تصنيف بودلير يتجاوز أثر الاجيال بالتعريف/ إشبيليا الجبوري - ت: من الفرنسية أكد الجبوري

أكد الجبوري

الحوار المتمدن-العدد: 8731 - 2026 / 6 / 9 - 01:07
المحور: الادب والفن
    

مهمة المقالة:
- هل بودلير يتجاوز الاجيال بالتعريف. حقًا؟ بل
- هل يُصنف بودلير: كلاسيكي أم رومانسي. أم معًا؟ وكيف؟


أولًا.
في خضم البحث والجدل حول منجز الشاعر والكاتب الفرنسي شارل بودلير (1821-1867)(). ثمة إشكالية أو ظاهرة مثيرة للأهتمام. تدور حولها. بالسؤال الإشكالي: هل كان بودلير، الرومانسي الذي حوّل الرومانسية إلى حداثة،؟ بحسب ما أسماه الناقد الأدبي والكاتب الإنجليزي سيريل كونولي (1903-1974)() "الحركة الحداثية"()، في حين تُعد شخصيةً بودلير مناقضةً تمامًا: فهو كلاسيكي.

يُعد التعريف الذي صاغه الشاعر والكاتب الفرنسي بول فاليري (1871-1945)() - وهو أن الكلاسيكي كاتب يحمل في داخله ناقدًا، ويربط هذا الناقد ارتباطًا وثيقًا بعمله - يمكن اقتراح تعريف آخر، دون أن ينفي التعريف السابق، بل يُحدّثه: الكلاسيكي كاتب يمكننا أن نعرفه جيدًا دون أن نقرأ صفحةً واحدةً مما كتب.

لأنّ قائمة مؤلفات بودلير تكفي لملء المكتبات، ولكلّ ذوقٍ بودلير؛ فسواءً أكان الذوق فكريًا أم جماليًا أم ميتافيزيقيًا، لا يوجد موقفٌ أو مدرسةٌ أو طائفةٌ تخلو من صورة بودلير قادرٍ على تلبية جميع متطلباتها.()

لكنّ بودلير يُعدّ كلاسيكيًا لأنه يتجاوز آراء الأجيال اللاحقة، ومكافآتها، وعقوباتها: فعمله متسقٌ لدرجة أنه صمد أمام قرنٍ من التعليقات دون أن يمسه سوء، ويبدو جديدًا ومنعشًا لكلّ قارئ.()

بودلير، معاصرنا. هذا الاكتشاف اللفظي لجان كوت يجد الكلمات المناسبة هنا؛ تكمن أهميته في كتبه، وفي البيانات المرتبطة بها - المخدرات، والرقابة، والتمرد - نجد صدىً وانعكاسًا للعديد من المواضيع التي تُهيمن على نقاشاتنا اليوم.()

يقول سيريل كونولي إن الحركة الحديثة بدأت كثورة ضد البرجوازية في فرنسا، والعصر الفيكتوري في إنجلترا، والنزعة التطهيرية والمادية في أمريكا الشمالية. كانت الروح الحديثة مزيجًا من سمات فكرية معينة موروثة من عصر التنوير: السخرية، والوضوح، والشك، والفضول الفكري، والشغف الجارف، والحساسية المرهفة للرومانسيين، وتمردهم، وحسهم بالتجريب التقني، وإدراكهم لعيشهم في عصر مأساوي.

كان الجيل الحاسم، الجيل الذي وفّق بين المتناقضات، هو جيل بودلير، وفلوبير، ودوستويفسكي (مواليد 1821)()، وويتمان، وميلفيل، وروسكين (1819)()، وإدموند دي غونكور، وماثيو أرنولد (1822)()، والذين يمكننا أن نضيف إليهم، لإكمال الصورة، رينان (1823)()، وتورغينيف (1818)()، وكوربيه (1819)(). يمتلك هؤلاء الفنانون جميعًا شيئًا يمتد إلى عصرنا، رغم أن الكثير مما أبدعوه ينتمي إلى الماضي؛ ويصعب تصنيفهم وتحليلهم جميعًا لأن ازدواجية طبيعتهم هي ثمرة ذكاء نقدي وحساسية متلهفة للاستكشاف والبحث في ذاتها.

إن هذا الاستكشاف لأعمق عوالم الوجود والحياة - وهو مسعى جليّ لدى شعراء عصرنا العظام، من الشاعر والكاتب المسرحي الفرنسي أبولينير (1880-1918)() إلى الشاعر والكاتب البلجيكي الفرنسي هنري ميشو (1899-1984)()، وهو أيضًا من رواد عالم المخدرات، و"المعرفة عبر الهاوية"() - هو تحديدًا إحدى الصفات التي استندت إليها ندوة نيس الأخيرة، حيث تصادمت النظرة النقدية التقليدية والحديثة، في ترسيخ أهمية بودلير الدائمة.

كما ذُكر سابقًا، ثمة طرق عديدة "لعدم فهم" بودلير، الكاتب الذي، كغيره من الكُتّاب المعاصرين، لا يتطلب، بل يُلزم القارئ، لا مجرد استقبال سلبي، بل بتواطؤ فعّال. ومن بين محاولات إساءة فهم بودلير، لم يلقَ أي منها صدىً واسعًا كمحاولة سارتر، مع أن سارتر في هذا المجال يُنافس أسلافًا لامعين مثل تولستوي وأبولينير نفسه.

في مقالته عن دعوة بودلير () - وهي دعوة تُعادل حرية اختيار الإنسان لنفسه، وتتطابق تمامًا مع ما نسميه القدر - عرّفه الفيلسوف والكاتب المسرحي الفرنسي سارتر (1905-1980)() بأنه الإنسان الذي تحجّرته نظرات الآخرين، الإنسان الذي اختار أن يرى نفسه كأنه شخص آخر، وحياته ليست سوى تاريخ هذا الفشل (لكن هذا الرفض، إن صحّ التعبير، ألا يُمكن لسارتر أن يُعمّمه ليشمل جميع الشخصيات الفنية والفكرية العظيمة في القرن الماضي؟). فشل من طلب حريته ليكون قوياً بما يكفي ليدعي أن الصورة التي يكوّنها الآخرون عنه هي من صنعه؛ فشل من يدعي أنه حر، أي أنه حر بلا مبرر في استقلاله، وأن يكون مكرساً؛ مما يعني أن المجتمع يفرض عليه وظيفته وحتى طبيعته.

في النصف الأول من القرن الماضي، أدرك الفنان ماهيته كفنان، وشعر بالعزلة عن العالم، وحدد عدوه: البرجوازية. ولوصف هذه الانتفاضة ضد النظام العقلاني، وضد الوضعية وإيمانها بالتقدم غير المحدود، استخدم كونولي (1938-2026)() الكلمة المناسبة: ثورة. إنها اضطراب داخل النظام نفسه، وليست محاولة جذرية لهدمه واستبداله بنظام جديد. وهنا يكمن جوهر خلاف سارتر مع بودلير (وبالتالي مع ورثته): فالمتمرد نقيض الثوري. يريد الثوري تغيير العالم، وتجاوزه نحو المستقبل، نحو عالم من القيم التي يبتكرها؛ أما المتمرد فيُبقي على الظلم الذي يُعانيه ليتمرد عليه... لا يريد التدمير أو التجاوز، بل يريد ببساطة الانتفاضة ضد النظام. وكلما ازداد هجومه عليه، ازداد احترامه له بشكلٍ مبهم...

(هذا التحليل، بحدةٍ مُبهرة وأسلوبٍ باهرٍ يُقارب الاستعراض، أصبح، على نحوٍ مُفارق، على مر السنين، نقدًا ذاتيًا "مُظلمًا" من سارتر نفسه، نقدًا ذاتيًا يكون فيه الحدس شكلًا من أشكال الندم.)()

لم يكتب سارتر نقدًا أدبيًا، لكن نقده، كأي محاولة لهدم أسطورة، إن لم ينجح في تدميرها، فإنه في الواقع يُعززها. علاوة على ذلك، تتجلى حدود مقالته بوضوح لا يُضاهى في كتاب حديث يُعدّ من أجمل وأروع مؤلفات الشاعر والدبلوماسي المكسيكي أوكتافيو باث (1914-1998)():
"كان رد بودلير على نقد سارتر هو قصائده. أين الحقيقة؟ في رسائله ووثائقه الشخصية الأخرى أم في أعماله؟ مرة أخرى: هذان عالمان مختلفان. هل يحررنا هذا الشعر، النابع من سوء النية والنرجسية المازوخية لمتلصص، يرى في عُري المرأة مرآة تُختزله إلى انعكاس، فتنقذه بذلك من نظرات الآخرين، أم يُقيدنا؟ هل يكذب علينا أم يُخبرنا بشيء جوهري عن الإنسان ولغته؟ كل عمل فني عظيم يُجبرنا على التساؤل عن ماهية اللغة. هذا السؤال يُشكك في المعاني، في عالم القناعات الذي يُغذي الإنسان التاريخي، حتى يظهر الآخر. مع أن سارتر طرح على نفسه هذا السؤال، إلا أنه لا يعتقد أن الشعر هو من يطرحه ويجيب عنه؛ بل يرى أن الشاعر يُحوّل الكلمات إلى أشياء." لكن الأشياء، حين تلمسها يد الإنسان، تُصبح ذات معنى، فتتحول إلى سؤال أو جواب. جميع الأعمال البشرية لغات. لا يُحوّل الشاعر الكلمة إلى شيء مادي، بل يُعيد إلى العلامة تعدد دلالاتها، ويُجبر القارئ على إكمال عمله. القصيدة إعادة خلق دائمة. بالتأكيد، لم يكن هدف سارتر الحكم على الشعر، بل كشف حقيقة الشاعر، ووضع حد لأسطورته. كان الهدف نبيلًا، لا النتيجة. فمن جهة، لا يُوضح تحليل المشروع المعنى الحقيقي للعمل؛ ومن جهة أخرى، بدون قصائده، تُصبح حياة بودلير غير مفهومة. لا أعني أن عمله يُفسر حياته، بل أقول إنه جزء منها: فبدون قصائده، لن يكون بودلير هو بودلير. تكمن مفارقة العلاقة بين الحياة والعمل في كونهما واقعين مُتكاملين بمعنى واحد فقط: يُمكننا قراءة قصائد بودلير دون معرفة أي تفاصيل عن سيرته؛ ولا يُمكننا دراسة حياته إذا تجاهلنا ذلك. كان مؤلف كتاب "أزهار الشر”.()


ثالثًا
في ضوء العديد من المنشورات الصادرة بمناسبة هذه الذكرى المئوية، يتضح لنا جليًا مفهوم "الواقع المتكامل" الذي أشار إليه أوكتافيو باث. فقد نُشرت خمس وتسعون رسالة لم تُنشر من قبل من شبابه في المجلد الأول من المجلدات الثلاثة لـ"الأعمال الكاملة" ())، بينما نُشر مجلد آخر من مراسلات غير معروفة مع عائلته ()، إلى جانب كتاب في النقد النفسي () ترجمه المترجم الفرنسي شارل مورون (1899-1966)().

وُلد بودلير لأمٍّ في السابعة والعشرين من عمرها وأبٍ في الثانية والسبعين، وعانى من وفاة والده في السادسة من عمره، وزواج والدته من القائد ثم الجنرال أوبيك (1789-1857)() في السابعة من عمره - وهو زواج لطالما اعتبره خيانةً وفعلًا من انعدام الحب - وفي الحادية عشرة من عمره، أُودع في تلك المؤسسة البشعة، المدرسة الداخلية حيث كان من المفترض أن "يصبح رجلًا"().

ظلت مخاوف الطفولة من الانفصال والرفض تطارده طوال حياته، محكوماً عليه بالعيش في عذاب خوف مزدوج: رعب من قبح الحياة اليومية، وخوف من الفشل فيما كان محاولته للخلاص والانتقام: الشعر، والنقد، باختصار، الكتابة.

في السابعة عشرة من عمره، يؤكد في رسالة هذه الصعوبة الرهيبة في الحياة: "أزداد ارتعاشاً كلما اقتربت لحظة ترك المدرسة ودخول الحياة"(). وعندما كان قد ألف بالفعل "أزهار الشر"، غلبه نفس انعدام الأمان، ونفس الشعور بالفشل، وقال لأمه: "من بين كل هذه المشاريع المتراكمة في ملفين أو ثلاثة لا أجرؤ على فتحها، أيها سأنفذ؟ ربما لن أفعل شيئاً على الإطلاق. لقد عاودني المرض بالخمول والرعب والخوف..."()

مرتبطاً بأمه بتعلق عاطفي لم يجرؤ على كسره قط، من أجلها وضدها كتب بودلير أحد أروع أعمال الشعر في العالم. قدّم الملابس كشكل من أشكال التمرد والخضوع والرفض (ومن المثير للاهتمام أن تنكر الداندي استُلهم من رسم يصور غوته بزي بروميل)()؛ وسعى إلى التحرر من "طغيان الوجه البشري"() من خلال إيجاد "جنات اصطناعية" في المخدرات، لأن جميع المخدرات هي ""دواء مضاد للحزن" أو "جرعة للنسيان"()، أي وصفة النسيان: نسيان المعاناة الإنسانية، والتوق إلى اللانهائي، والهروب، ولو لبضع ساعات فقط، من العالم السفلي، الذي أطلق عليه "مسكننا في الوحل".()

... كان بودلير، في آنٍ واحد، مُفسِّرًا ومُجسِّدًا لمأساته، مأسات رجلٍ مُحطَّمٍ إلى الأبد، عاجزٍ عن ترميم نفسه، مُحبًّا لمدام أوبيك وضدها. لقد جسَّد في شعره جمال الرعب، وجاذبية ميدوسا، والشيطانية، وفوق كل ذلك، قذارة المدينة العظيمة - عاصمة ليست دولةً فحسب، بل عاصمة القرن التاسع عشر بأكمله - التي رآها، من أعالي مونمارتر، بكل اتساعها، كمطهرٍ وجحيمٍ وبيت دعارةٍ ومستشفى وسجن.()

مُحبًّا لمدام أوبيك وضدها - الأمّ التي تُشبه ميدوسا، الأمّ الغورغونية التي تُحَجِّر إلى الأبد كل من تراه - كتب بودلير بعضًا من أجمل وأفظع قصائد الحب في الأدب؛ هو، العاجز عن حب أي امرأة، حتى أن سفاح القربى الذي لطالما خافه لم يتحقق حتى في خياله. هو الذي، رغبةً منه في تدنيس صورة أمه والحفاظ عليها نقية، لم يجد سوى جان دوفال، وهي امرأة من أصل مختلط، مصدرًا للبهجة والرفقة. امرأة من أصل مختلط، تُعتبر، في نظر العنصرية الواعية أو غير الواعية للطبقة البرجوازية الفرنسية العليا، مجرد شيء، لا إنسانًا، فضلًا عن كونها امرأة.

(قلّةٌ قليلةٌ من نقاده الفرنسيين ذوي النزعة الأبوية الدائمة يفلتون من هذه العنصرية، إذ يُبدون شفقتهم باستمرار على الشاعر العظيم لاضطراره للعيش مع امرأة سوداء "منحرفة وجاهلة" لم تفهم قصائده قط؛ تمامًا كما لم تفهمها مدام أوبيك والغالبية العظمى من معاصريه، الذين وشى به عمليًا للسلطات بتهمة "الإساءة إلى الآداب العامة". فقط عندما كاد يأسه الذي لا يُطاق أن يتحول إلى صمت وشلل، وجد بودلير العزاء الذي لم يعد كافيًا: مدح وإعجاب شابين، شاعرين في العشرين من عمرهما يُدعيان فيرلين ومالارميه.)()

كل هذا البؤس دفعه إلى دمج أربعة مفاهيم في حياته وعمله، وهي مفاهيم تُهيمن على الفكر والأدب المعاصرين، والتي يُلخصها كلود روي على النحو التالي: اليقين بأن فشل الإنسان الحقيقي أهم من انتصار تمثال من الرخام أو قناع من البرونز؛ فكرة أن الشعر ليس نقيضًا للذكاء النقدي والفلسفي؛ مفهوم الحداثة؛ وأخيراً، الخوارق التي ستتطور لاحقاً إلى السريالية وكل انعكاساتها ولمحاتها.

رابعًا
خارج نطاق الثقافة الفرنسية و"نطاق نفوذها" المتميز، أمريكا اللاتينية، قلّما نجد نصوصًا عن بودلير مثل مقال والتر بنيامين، الذي تُرجم مؤخرًا إلى الإسبانية، والذي يُرسّخ بوضوح ودقة أهمية شارل بودلير ().

"أزهار الشر" هو آخر ديوان شعري حقق نجاحًا جماهيريًا واسعًا. انبثق هذا الديوان من تجربة قاسية ومُذهلة في عصر الصناعة الجماهيرية: صدمة مواجهة الحشود الحضرية الهائلة، والجموع غير المتجانسة التي تجوب الشوارع.()

وضع بودلير تجربة الصدمة في صميم مسعاه الفني. وكما هو الحال مع كل من واجهها وجهًا لوجه، أثارت حشود المدن الكبرى فيه مشاعر القلق والاشمئزاز والخوف. (إنّ الجماهير متأصلةٌ في فكر بودلير لدرجة أن البحث عن أعماله يُقابل بالفشل.
إنّ الصدمة التي يشعر بها المارّة وسط حشود المدينة تُشابه صدمة العامل في خدمة الآلات. لم يكن لدى بودلير أيّ مفهومٍ عن عملية العمل الصناعي. ومع ذلك، فإنّ فكرة البدء من جديد دائمًا هي جوهر اللعب، وكذلك العمل المأجور (ويمكننا أن نضيف، في عام 1967()، جوهر جميع الحركات الفنية المعاصرة)(). يرفض اللعب أوامر التجربة. بودلير، على الرغم من أنه لا يشارك فيها، هو أيضًا رجلٌ مُجرّدٌ من تجربته: رجلٌ حديث. تُرسّخ "المراسلات" مفهومًا للتجربة يحتفظ بالعناصر الثقافية ويسعى إلى ترسيخ نفسه تحت حماية كلّ أزمة؛ وهو أمرٌ لا يُمكن تحقيقه إلا في سياق الثقافة. عندما تُغادر التجربة سياق الثقافة، فإنّها تتخذ مظهر الجمال. وفي الجمال، تتجلّى القيمة الثقافية للفن.

من خلال الأشياء والملابس القديمة التي تظهر في قصائده، يُقدّم بودلير تحيةً لما لا يُنسى. يمنح "المثال" قوة الذاكرة، بينما يعارضه "الكآبة" بجحافل الثواني: فهو إمبراطور الثواني، كما أن الشيطان سيد الذباب. تكشف "الكآبة" عن التجربة المعيشة في عريها الكامل. يرى الكئيب الأرض الساقطة في حالتها الطبيعية العارية برعب. لا يحيط بها أي أثر لما قبل التاريخ، ولا هالة.()

ينقلب بودلير على الجموع، ويفعل ذلك بغضب عاجز كمن يقذف نفسه في وجه الريح أو المطر. هنا تكمن "التجربة المعيشة" التي منحها بودلير وزنها الحقيقي كتجربة. لقد بيّن الثمن الذي يُدفع مقابل إحساس الحداثة: تلاشي الهالة من خلال "تجربة" الصدمة.

"أزهار الشر" هو آخر عمل شعري غنائي لاقى صدى أوروبيًا؛ لم يتجاوز أي عمل لاحق حدود دائرة لغوية محدودة نوعًا ما. يُضاف إلى ذلك أن بودلير قد صبّ تقريبًا كل ما لديه لقد وظّف طاقته الإبداعية في هذا الكتاب. ولا يمكن إنكار أن بعض مواضيعه تُشكك في إمكانية وجود الشعر الغنائي نفسه.
ـــــــــــــــــ
Copyright © akka2026
المكان والتاريخ: طوكيـو ـ 06/09/26
ـ الغرض: التواصل والتنمية الثقافية
ـ العينة المستهدفة: القارئ بالعربية (المترجمة).

#أكد_الجبوري (هاشتاغ)      

---

ترجم الموضوع إلى لغات أخرى - Translate the topic into other languages

---

الحوار المتمدن مشروع تطوعي مستقل يسعى لنشر قيم الحرية، العدالة الاجتماعية، والمساواة في العالم العربي. ولضمان استمراره واستقلاليته، يعتمد بشكل كامل على دعمكم. ساهم/ي معنا! بدعمكم بمبلغ 10 دولارات سنويًا أو أكثر حسب إمكانياتكم، تساهمون في استمرار هذا المنبر الحر والمستقل، ليبقى صوتًا قويًا للفكر اليساري والتقدمي، انقر هنا للاطلاع على معلومات التحويل والمشاركة في دعم هذا المشروع.
 

اشترك في قناة ‫«الحوار المتمدن» على اليوتيوب
في رحيل شاكر الناصري، أحد مؤسسي الحوار المتمدن	حوار مع الكاتبة انتصار الميالي حول تعديل قانون الاحوال الشخصية العراقي والضرر على حياة المراة والطفل، اجرت الحوار: بيان بدل

كيف تدعم-ين الحوار المتمدن واليسار والعلمانية على الانترنت؟

تابعونا على:

الفيسبوك

التويتر

اليوتيوب

RSS

الانستغرام

لينكدإن

تيلكرام

بنترست

تمبلر

بلوكر

فليبورد

الموبايل