حفريات اللون وأسطورة الرخام الأبيض (2-2) والاخيرة/ إشبيليا الجبوري - ت: من الألمانية أكد الجبوري

أكد الجبوري

الحوار المتمدن-العدد: 8359 - 2025 / 5 / 31 - 01:08
المحور: الادب والفن
    

… تابع

كل هذا، إذا أخذناه معًا، كان بمثابة تشكيل الأسطورة. وعندما تناقض الواقع العنيد هذا وتم اكتشاف تمثال يحمل آثار تلوين واضحة، تم رفضه باعتباره ينتمي إلى ثقافة أخرى، أو تم إزالة أي أثر للطلاء ببساطة بغسلة دقيقة وفعالة. عند تأمله للمنحوتات الملونة العديدة التي تم اكتشافها في المدينة الإيطالية "هيركولانيوم"، رفض مؤرخ الفن الألماني الشهير يوهان فينكلمان (1717-1768)() قبول ما أظهرته له عيناه. عندما رأى تمثالًا لأرتميس بشعر مطلي باللون الأحمر وزخارف ملونة مختلفة، ادعى أنه لا يمكن أن يكون إلا إتروسكانيًا*، وليس يونانيًا أبدًا، وخلص إلى أن "كلما كان الجسم أكثر بياضًا، كان أكثر جمالًا". في كتابه "نظرية الألوان"() الصادر عام 1810()، كتب غوته (1749-1883)() نفسه أن "أولئك الذين يميلون إلى الألوان الزاهية هم الأمم المتوحشة، والشعوب غير المثقفة، والأطفال. أما الأشخاص المهذبون فيتجنبون الألوان الزاهية في ملابسهم".()

تم قبول الرخام الأبيض باعتباره النموذج الجمالي المثالي في الماضي، حيث كان يشكل علامة على تاريخ النحت منذ عصر النهضة وحتى عصر رودان نفسه.

ولم يكن من الممكن قبول الحقيقة إلا في ثمانينيات القرن العشرين. في تلك اللحظة، استخدم البروفيسور الدكتور فينسينز برينكمان (1958-)()، وهو ينظر إلى المنحوتات الأثرية، يرى في المقام الأول شيئًا واحدًا: آلهة بألوان زاهية. ولأن الألوان الأصلية بقيت على التماثيل والعناصر المعمارية، في أحسن الأحوال، في بقاياها، فإن رئيس مجموعات الآثار وآسيا يبذل قصارى جهده لفحص هذه البقايا بعمق وإعادة بناء تعدد ألوان التماثيل.() بريكمان المتخصص علم الآثار في ميونيخ، عند استخدامه مصباحًا خاصًا لتسليط الضوء على نقوش العديد من التماثيل الكلاسيكية. من أجل تحقيق سياقات هدفه في الواقع. هو العثور على العلامات. وطبيعة الأدوات، لكنه بدلاً من ذلك عثر على آثار تصبغ. وسرعان ما اكتشف أن هذه البقايا كانت مرئية حتى بدون مصباح، لكن لم يكن أحد يريد رؤيتها.

ترى المؤرخة الفن سارة بوند(). الأستاذ المشارك في التاريخ بجامعة أيوا. أن "معادلة الرخام الأبيض بالجمال ليست حقيقةً جوهريةً في الكون، بل هي مفهومٌ خطيرٌ لا يزال يؤثر على أفكار العنصرية البيضاء. كانت العديد من التماثيل والنقوش والتوابيت في العالم الغربي القديم مطلية، لذا فإن الرخام الأبيض الذي نراه في هذا النوع من الفن اليوم هو مجرد صدفة تاريخية، وليس المظهر المقصود. كان الرخام الأبيض أشبه بلوحةٍ قماشية، وليس المنتج النهائي".()

وتبعت اكتشافات برينكمان اكتشافات أثرية أخرى. أثناء إكماله درجة الدراسات العليا في أنقاض مدينة أفروديسياس القديمة (تركيا الحالية) في عام 2000()، رأى أستاذ الفن مارك آبي تماثيل تم اكتشافها حديثًا تحمل آثارًا واضحة للألوان: صبغة حمراء على الشفاه، وأسود في الشعر، وذهب على الأطراف. وقال إن "المظهر البصري لهذه المنحوتات كان مختلفًا تمامًا عما أظهرته الكتب"، مضيفًا أن الاعتقاد بأن التماثيل الكلاسيكية كانت بيضاء "هو المفهوم الخاطئ الأكثر شيوعًا حول الجماليات الغربية في تاريخ الفن، ومع ذلك فهو كذبة نجدها جميعًا مرضية للغاية".()

إن رأسًا رخاميًا جميلًا لأنثى تم اكتشافه في هيركولانيوم عام 2006()، بشعر مصبوغ باللون الأحمر وعينين ذات خطوط سوداء دقيقة، يعزز الخيال الحديث لعالم قديم خالٍ من الألوان.() وبحسب المتحف الفني في كوبينهاغن/الدانمارك، عبر عنها رؤية المؤسسة كارل جاكوبسن (1842-1914)()، كانت عاملاً رئيسياً في رؤية المؤسسة ودورها القيّم في عصره، أي عن متحف (ني كارلسبرغ غليبتوتيك) في كوبنهاغن وعن مؤسس شبكة الأبحاث الدولية للألوان المتعددة نفسه، فإن "الادعاء برؤية هذه المنحوتات عندما رأينا الرخام الأبيض فقط يشبه ادعاء شخص ما أنه رأى حوتًا بعد العثور على هيكله العظمي على الشاطئ".()

وفي مواجهة هذه الأدلة الوفيرة، تم استخدام التقنيات الحديثة (الضوء المنعكس، والأشعة فوق البنفسجية، والأشعة تحت الحمراء، والأشعة السينية)() للكشف عن الأصباغ التي كانت تزين في الأصل العديد من المنحوتات التي كانت تعتبر حتى الآن بيضاء اللون فقط. بفضل النتائج التي تم الحصول عليها، أصبح من الممكن تحديد أنماط الألوان، وبفضل هذه المعلومات، قام فينسينز برينكمان (1958-)() وزوجته، أولريكه غوخ برينكمان (1964-)()، بتصميم نسخ طبق الأصل مطلية من المنحوتات اليونانية والرومانية في محاولة لتقريب ألوانها الأصلية. افتتح معرض هذه الأعمال في عام 2003 تحت عنوان "الآلهة بالألوان: النحت المرسوم في العصور القديمة"() وقام بجولة في عدة بلدان على مدى اثني عشر عامًا. ولم تكن هذه التجربة الوحيدة من نوعها: ففي عام 2022، نظم متحف المتروبوليتان معرضه الخاص بعنوان "كروما: النحت القديم بالألوان".()

"سمح مناخ الصحراء للأخشاب والأقمشة، وكذلك اللوحات الجدارية، بالبقاء على قيد الحياة لآلاف السنين داخل المقابر القديمة في مصر."()

ورغم أن هذه المحاولات لتلوين الفن القديم جديرة بالثناء وحسنة النية، فإنها لم ترض الجميع. إن معرفة مكان وجود اللون الأزرق أو الأصفر أو الأحمر، بفضل بقايا الصبغات، أمر، ومعرفتنا بالضبط كيف استخدم كل فنان لوحته أمر آخر. لم يكن من قبيل العبث أن يمتدح براكسيتيليس (395 ق.م- 330 ق.م)() نيسياس (حوالي 470-413 ق.م)(): فلا بد أن يكون هناك مئات من الرسامين المتوسطين في نفس الوقت. لا يكفي معرفة توزيع الألوان لنحصل على فكرة عن الشكل الذي سيبدو عليه العمل الفني المكتمل حديثاً، تماماً كما لو طلب منا إعادة إنشاء ألوان صورة فوتوغرافية بالأبيض والأسود لفان جوخ من خلال مجرد وضع إشارات "الأصفر" أو "الأخضر" أو "الأزرق" على أقسام مختلفة من اللوحة.() تقع العديد من هذه إعادة البناء الافتراضية في الخطأ المتوقع المتمثل في تطبيق النغمات مثل طفل يكمل كتاب التلوين: بدون الفروق الدقيقة، بدون مجموعات، بدون تفاصيل دقيقة، بدون فن.

على الرغم من أن معظم الصور المحفوظة من اليونان القديمة وروما هي عبارة عن منحوتات رخامية أو برونزية فقدت ألوانها، فإننا نعلم أن كلتا الثقافتين، مثل غيرها من الثقافتين في القرون اللاحقة، أنتجتا أيضًا صورًا مرسومة بالزيت أو التيمبرا على القماش أو الألواح الخشبية.() وبما أن كلا الوسيلتين قابلتان للتلف()، فلم ينجُ أي من هذه الصور تقريبًا في الأراضي الأوروبية. لم ينجُ حتى يومنا هذا سوى عدد قليل من الصور المرسومة على جدران بومبي، مثل صورة تيرينتيوس نيو وزوجته(). ومع ذلك، فإن فن تصوير البورتريه اليوناني والروماني لم يُفقَد بالكامل.()

سمح مناخ الصحراء للأخشاب والأقمشة، وكذلك اللوحات الجدارية، بالبقاء على قيد الحياة لآلاف السنين داخل المقابر القديمة في مصر.() وبفضل هذا، أصبحنا على دراية باللون العظيم للفن المصري. ولكن بما أن مصر كانت مستعمرة يونانية ثم رومانية على التوالي()، فقد تقاطعت الثقافات على أراضيها. في الواقع، لم تكن المكتبة اليونانية الأكثر شهرة في أثينا، بل في مدينة الإسكندرية المصرية.()

على الرغم من أن اليونانيين والرومان لم يقوموا بتحنيط الموتى في أراضيهم، إلا أن العديد من السكان اليونانيين والرومان المقيمين في مصر خلال الفترة الاستعمارية تبنوا هذه العادة(). ورغم أنهم كانوا يزينون مومياواتهم بصورة المتوفى على الطراز المصري، إلا أن هذه الصور لم تكن تعكس فن وطنهم الجديد، بل كانت تعكس ثقافتهم الأصلية.() من السهل التعرف عليها، ليس فقط بسبب ملابس الأشخاص المصورين (الستر للنساء، والثياب للرجال)، ولكن في الأساس لأنها لوحات واقعية تظهر الفرد من الأمام، وهو يتساءل بنظراته من يواجهه، وهو أمر نادر في الثقافة المصرية.() علاوة على ذلك، فإن أسلوب هذه الصور يتوافق مع أسلوب النماذج القليلة الموجودة على جدران بومبيان.()

تم الحفاظ على ما يقرب من ألف من هذه الصور، تم اكتشاف العديد منها في مقبرة مدينة الفيوم اليونانية المصرية القديمة،() ولهذا السبب اكتسبت هذا الاسم العام على الرغم من العثور على أمثلة مماثلة في مناطق أخرى من مصر.

من السمات الأساسية للوحات الفيومية، فضلاً عن واقعيتها الخام، أنها في أغلب الحالات لوحات مرسومة عندما كان الشخص المصور على قيد الحياة (باستثناء صور الأطفال أو الشباب الذين ماتوا فجأة وبشكل غير متوقع). ربما كان الناس يحتفظون بالصور مؤطرة في المنزل، تمامًا كما نعلق صور العائلة على رفوف المواقد، وعندما يموت شخص ما يتم إعادة استخدام اللوحات وتقطيعها لتتناسب مع حجم وشكل غلاف المومياء.() ونحن نعلم ذلك لأنه عندما تم مسح العديد من المومياوات البالغة، في حين أن الصورة تمثل شابًا أو امرأة، فإن الجسم ينتمي إلى شخص مسن.()

كل هذا له أهمية كبيرة عندما نتخيل كيف كان من الممكن رسم الرخام الأبيض اللامتناهي الذي يملأ متاحفنا اليوم في الأصل. لأن تحليل بقايا الطلاء على رأس الأنثى من هيركولانيوم والعديد من التماثيل الأخرى سمح لنا بتحديد أن كلا من هذه الرخام وصور الفيوم اتبعت إجراءً قياسيًا مشابهًا للغاية عند الرسم. وتظهر هذه الصور أيضًا حقيقة متعددة الأعراق والتي لا شك أنها انعكست في درجات لون البشرة ولون العيون والشعر في الرخام.()

"الحقيقة هي أننا لن نعرف أبدًا على وجه التحديد كيف تم طلاء كل واحدة من آلاف الرخام القديم المحفوظة في المتاحف في وقت إنشائها."()

الخلاصة؛
أخيرا. إن عملية إعادة بناء افتراضية حديثة في متحف المتروبوليتان تمهد الطريق لتقييم أكثر موثوقية من تلك المحاولات المبكرة لتلوين الرخام في معرض "الآلهة بالألوان". ولصناعته، تم أخذ رأس من الرخام الروماني يعرف باسم "رأس ترو" من القرن الثاني الميلادي، وهو موجود الآن في مجموعات المتحف البريطاني()، وتم تلوينه رقمياً باستخدام تقنيات مماثلة لتلك التي استخدمها رسامو الفيوم. النتيجة، أكثر دقة وواقعية، ومفاجئة وتفتح طريقًا جديدًا لتقدير النحت الكلاسيكي.

الحقيقة هي أننا لن نعرف أبدًا على وجه التحديد كيف تم طلاء كل واحدة من آلاف الرخام القديم المحفوظة في المتاحف في وقت إنشائها. ومع ذلك، بالنظر إلى كل ما سبق، فمن خلال التأمل فيها في معرض، يمكننا على الأقل أن نتخلص من عمى اللون الأبيض التقليدي ونواجه كل تمثال وتمثال نصفي بروح مختلفة، ونتخيل عالمًا غير متوقع من الألوان لم يعد موجودًا اليوم، ولكننا متأكدون تمامًا من أنه كان موجودًا هناك ذات يوم.
——
* كان الإتروسكان حضارة إيطالية قديمة ازدهرت في وسط إيطاليا (إتروريا) بين عامي 800 و600 قبل الميلاد تقريبًا. اشتهروا بمهاراتهم الحرفية وهندستهم المتقدمة وتأثيرهم على الثقافة الرومانية المبكرة. وبينما لا تزال أصولهم الدقيقة محل جدل، فقد طوروا لغةً وفنًا وممارساتٍ دينية فريدة تركت بصمةً خالدة على المنطقة.()
ــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــ
Copyright © akka2025
المكان والتاريخ: فرانكفورت ـ 05/30/25
ـ الغرض: التواصل والتنمية الثقافية
ـ العينة المستهدفة: القارئ بالعربية (المترجمة).

#أكد_الجبوري (هاشتاغ)      

---

---

الحوار المتمدن مشروع تطوعي مستقل يسعى لنشر قيم الحرية، العدالة الاجتماعية، والمساواة في العالم العربي. ولضمان استمراره واستقلاليته، يعتمد بشكل كامل على دعمكم. ساهم/ي معنا! بدعمكم بمبلغ 10 دولارات سنويًا أو أكثر حسب إمكانياتكم، تساهمون في استمرار هذا المنبر الحر والمستقل، ليبقى صوتًا قويًا للفكر اليساري والتقدمي، انقر هنا للاطلاع على معلومات التحويل والمشاركة في دعم هذا المشروع.
 

اشترك في قناة ‫«الحوار المتمدن» على اليوتيوب
حوار مع الكاتبة انتصار الميالي حول تعديل قانون الاحوال الشخصية العراقي والضرر على حياة المراة والطفل، اجرت الحوار: بيان بدل	حوار مع الكاتب البحريني هشام عقيل حول الفكر الماركسي والتحديات التي يواجهها اليوم، اجرت الحوار: سوزان امين

كيف تدعم-ين الحوار المتمدن واليسار والعلمانية على الانترنت؟

تابعونا على:

الفيسبوك

التويتر

اليوتيوب

RSS

الانستغرام

لينكدإن

تيلكرام

بنترست

تمبلر

بلوكر

فليبورد

الموبايل