استغفار الوجع.. حين تتحول المناجاة إلى صرخة في وجه الحياة

محمود سلامة محمود الهايشة
(Mahmoud Salama Mahmoud El-haysha)

الحوار المتمدن-العدد: 8884 - 2026 / 11 / 9 - 13:24
المحور: الادب والفن
    

قراءة نقدية في قصيدة «استغفر الله العظيم» للشاعر سامح عبد الفضيل
المنشورة بجريدة صوت الوفد، العدد 1000، 15 يوليو 2026، ص 12.

تأتي قصيدة «استغفر الله العظيم» للشاعر سامح عبد الفضيل محمّلة بوجع إنساني يتجاوز حدود الشكوى الشخصية، ليصبح صورة شعرية لمعاناة الإنسان حين تتكاثر عليه خيبات الحياة، وتتزاحم في داخله أسئلة الحب والفقد والفقر والخذلان. ومنذ العنوان، يضعنا الشاعر أمام عبارة دينية مألوفة، تتردد على الألسنة بوصفها صيغة للتوبة والاستغفار والرجوع إلى الله، لكنه يوظفها هنا في سياق شعري مختلف، يجعل منها لازمة وجدانية تتكرر كلما ضاقت مساحة الاحتمال، وكأن الاستغفار لم يعد مجرد تعبير عن طلب المغفرة، بل أصبح استغاثة روح مثقلة بما لا تستطيع احتماله.

أولًا: العنوان ودلالات الاستغفار
يمثل العنوان مفتاحًا أساسيًا لقراءة النص؛ فعبارة «استغفر الله العظيم» تتكرر في القصيدة، وتأتي في مواضع مختلفة لتؤدي وظيفة نفسية ودلالية تتجاوز معناها المباشر. إنها أشبه بمحطة يستريح عندها الشاعر من عناء البوح، ثم يعود بعدها إلى استكمال اعترافاته ومواجعه.
واللافت أن الشاعر يضع العبارة في مواجهة عالم شديد القسوة، عالم تتعدد فيه أشكال الألم، من الهم الذي ينهش الروح، إلى الحزن الذي يسكن الذاكرة، مرورًا بالخذلان العاطفي والضيق المادي والاجتماعي. ومن هنا تتولد المفارقة بين قداسة العبارة وروح الشكوى التي تحيط بها؛ فكلما اشتدت وطأة الحياة، عاد الصوت الشعري إلى الاستغفار، وكأنه يبحث عن ملاذ لا يجده في البشر.
إن العنوان لا يختصر القصيدة بقدر ما يفتح أبوابها التأويلية، ويجعل الاستغفار رمزًا للمقاومة الروحية أمام انكسارات الواقع.

ثانيًا: الذات الشاعرة.. اعترافات على حافة الانكسار
تبدأ القصيدة بصوت إنساني يعلن تعبه من الهموم، ويكشف عن حالة من الاغتراب النفسي، حيث يقول الشاعر:
«من الهم اللي قاتلني
وم التوهه اللي وكلاني»
إننا أمام ذات شعرية لا تتحدث من موقع القوة أو الادعاء، بل من منطقة مكشوفة تتصارع فيها المشاعر والأفكار. ويبدو أن الشاعر اختار الاعتراف المباشر وسيلة للتواصل مع المتلقي، فابتعد عن الأقنعة البلاغية المعقدة، واقترب من لغة الإنسان العادي الذي يتحدث عن ألمه دون مواربة.
ويزداد هذا الإحساس وضوحًا حين يقول:
«أنا عارف أقول واحكي
ولا عارف أشيل الملح
من كمي»
فهنا تتجلى أزمة التعبير عن الوجع؛ فالكلام متاح، لكن القدرة على التخلص من آثار الألم ليست متاحة بالقدر نفسه. وتلك صورة شعبية موحية، تجعل المعاناة شيئًا ماديًا يلتصق بالإنسان ويصعب نزعه عنه.
ثم تتجسد المفارقة النفسية في قوله:
«أنا الناجح بتقدير امتياز
في الحزن»
وهي من أكثر الصور الشعرية لفتًا للانتباه في النص؛ إذ يستعير الشاعر لغة النجاح والتفوق الأكاديمي ليقلب دلالتها، فيصبح الحزن هو المجال الذي حقق فيه الإنسان أعلى درجات الامتياز. إنها سخرية مرة من واقع يبدو فيه التفوق الحقيقي هو القدرة على تحمل الألم، لا القدرة على تجاوزه.

ثالثًا: الحب والغياب.. جرح الذاكرة
يحتل الحب مساحة مهمة في التجربة الشعرية، لكنه ليس حبًا مكتملًا أو مطمئنًا، وإنما علاقة مشوبة بالغياب والخذلان والانتظار. ويستحضر الشاعر صورًا من ذاكرة عاطفية لم تستطع الأيام محوها، فيقول:
«في اليوم اللي ماله صديق
ألم الكسر من عيشه
وأداري»
إن صورة الكسر هنا لا تقتصر على الانكسار العاطفي، بل تمتد إلى انكسار الإنسان في علاقاته بالحياة والآخرين. فالشاعر لا يكتفي بإظهار الجرح، بل يتحدث عن محاولة إخفائه، وهي محاولة تكشف عن فجوة بين ما يشعر به الإنسان في داخله وما يسمح للآخرين برؤيته.
وفي موضع آخر، يقول:
«ويا صاحبي متشاغل غريب
لكن نصيبك تغيب
وسهام سنين الهم
في جنيتك تصيب»
تتداخل في هذه الأبيات مفردات الصداقة والغياب والقدر والوجع، لتكشف عن إحساس عميق بأن العلاقات الإنسانية لم تعد قادرة دائمًا على حماية أصحابها من قسوة الزمن. فالصديق قد يصبح غريبًا، والقرب قد ينتهي إلى غياب، والذكريات التي يفترض أن تمنح الإنسان الطمأنينة تتحول أحيانًا إلى سهام تصيبه من جديد.

رابعًا: الصورة الشعرية بين البساطة الشعبية والعمق الإنساني
من أبرز ملامح القصيدة اعتمادها على الصورة الشعرية المستمدة من البيئة الشعبية والحياة اليومية. فالشاعر لا يبحث عن صور بعيدة أو استعارات مغلقة، وإنما يستحضر مفردات مألوفة ويمنحها شحنة وجدانية جديدة.
ويتجلى ذلك في قوله:
«غنوة وجع
ورقص لنشوة الترتيل
من ألف جيل»
فالصورة تجمع بين الغناء والوجع والرقص والترتيل، وهي عناصر تبدو متباعدة في ظاهرها، لكنها تلتقي داخل التجربة الإنسانية التي تحاول تحويل الألم إلى شكل من أشكال التعبير والتطهر النفسي.
كذلك تبدو الصورة الشعرية في قوله:
«وأنا بعد النجم جوه عنيكي
ما لقيت حصر
جايز عشان
أنا لسه ما فكتشي
ضفاير الحرف في كتابي»
صورة ذات طبيعة وجدانية، يمزج فيها الشاعر بين الحضور العاطفي والكتابة الشعرية، فيجعل من الحروف ضفائر تحتاج إلى فك، وكأن التجربة لم تستنفد بعد أسرارها، وما زال في الذاكرة ما لم يتحول إلى كلمات.
وهذه الصور تؤكد أن الشاعر يمتلك حسًا تصويريًا يستند إلى المخزون الشعبي والوجداني، وإن كانت بعض الصور تحتاج إلى مزيد من الإحكام والترابط حتى تكتمل دلالتها وتزداد قدرتها على التأثير.

خامسًا: اللغة العامية وإيقاع البوح
اختار سامح عبد الفضيل العامية المصرية لغةً للقصيدة، وهو اختيار يتناسب مع طبيعة التجربة التي تقوم على الاعتراف والشكوى والمكاشفة. فاللغة هنا ليست مجرد وسيلة لنقل المعنى، بل هي جزء من الحالة النفسية ذاتها.
وتبدو المفردات قريبة من لغة الشارع والبيت والمقهى والعلاقات اليومية، وهو ما يمنح النص قدرًا من الألفة والحميمية، ويجعله أقرب إلى وجدان القارئ الذي يجد في هذه المفردات شيئًا من تجربته الخاصة.
أما موسيقيًا، فتستند القصيدة إلى تكرار اللازمة الأساسية «استغفر الله العظيم»، وإلى التنويع في القوافي والتراكيب الإيقاعية، بما يمنح النص طابعًا غنائيًا واضحًا. كما أن تعدد المقاطع وتنوع نبراتها يتيحان للشاعر الانتقال من الشكوى إلى الحنين، ومن السخرية المرة إلى الاعتراف، دون أن يفقد النص خيطه الوجداني العام.
ومع ذلك، فإن بعض الانتقالات بين الصور والمقاطع تبدو مفاجئة، كما أن بعض التراكيب تحتاج إلى مراجعة لغوية وإيقاعية لتصبح أكثر انسيابًا، وهو ما لا ينتقص من صدق التجربة، لكنه يشير إلى مساحة يمكن أن يستثمرها الشاعر في تطوير أدواته الفنية.

سادسًا: الجوع والواقع الاجتماعي.. من الوجع الفردي إلى الهم الجماعي
لا تقف القصيدة عند حدود العاطفة الشخصية، بل تمتد إلى تصوير أوجاع اجتماعية ومعيشية، حيث يحضر الجوع والحرمان والفقر بوصفها عناصر مؤثرة في تشكيل التجربة الإنسانية.
يقول الشاعر:
«في هوجة جوع
وحوالَي ألف تعابين
بيشربوا في دمك
ودم ولادك المساكين»
إنها صورة قاسية تستدعي أجواء الافتراس والاستنزاف، وتجعل الجوع محاطًا بأفاعٍ رمزية تمتص دم الإنسان وأبنائه. وهنا يتجاوز الشاعر حدود التعبير عن ضيق شخصي، ليقترب من هموم اجتماعية أوسع، تتعلق بالخوف على الأبناء، وانعدام الأمان، والشعور بأن الحياة أصبحت ساحة صراع لا يملك الضعيف فيها سوى الصبر والمقاومة.
وتزداد حدة هذا البعد حين يربط الشاعر بين معاناة الفرد ومصير الأسرة، فالألم لم يعد شأنًا ذاتيًا، بل أصبح ممتدًا إلى الآخرين الذين يتحملون معه نتائج القسوة والحرمان.
وهذا الانتقال من الذات إلى الجماعة يمنح القصيدة بعدًا إنسانيًا واجتماعيًا، ويجعلها أكثر من مجرد فضفضة وجدانية.

سابعًا: ملامح التميز وملاحظات فنية
يمكن رصد عدد من العناصر التي تمنح القصيدة خصوصيتها، أبرزها صدق النبرة العاطفية، والقدرة على التقاط المفارقات النفسية، وتوظيف المفردة الشعبية في بناء صور تحمل أبعادًا إنسانية، فضلًا عن الاستفادة من التكرار بوصفه أداة موسيقية ونفسية.
كما أن الشاعر ينجح في الجمع بين أكثر من مستوى للتجربة: الحب، والخذلان، والحزن، والجوع، والاغتراب، وهو ما يجعل النص مرآة لمشاعر متشابكة لا يمكن فصل بعضها عن بعض.
لكن هذا التنوع نفسه يمثل تحديًا فنيًا؛ إذ إن الانتقال بين الموضوعات يحتاج أحيانًا إلى جسور أكثر إحكامًا، حتى لا يبدو النص وكأنه مجموعة من الاعترافات المتجاورة بدلًا من كونه بناءً شعريًا متكاملًا.
كما أن بعض الصور تحتاج إلى قدر أكبر من التكثيف، وبعض العبارات المباشرة يمكن استبدالها بصور أكثر إيحاءً، بما يترك مساحة أوسع لمشاركة القارئ في إنتاج الدلالة.
ومن المهم أيضًا الانتباه إلى ضبط الإيقاع الداخلي وتوحيد بعض التراكيب، حتى لا تتراجع الموسيقى الشعرية أمام اندفاع البوح.

خاتمة: الاستغفار بوصفه مقاومة للانكسار
في النهاية، تبدو قصيدة «استغفر الله العظيم» لسامح عبد الفضيل نصًا شعريًا ينتمي إلى أدب الاعتراف الإنساني، حيث تتحول القصيدة إلى مساحة للبوح بما تعجز النفس عن احتماله، وتصبح الكلمات محاولة لاسترداد التوازن في مواجهة عالم تتكاثر فيه أسباب الوجع.
إن الشاعر لا يقدم لنا صورة إنسان منتصر على آلامه، بل إنسانًا يتعثر ويحزن ويشتاق ويغضب، لكنه لا يتوقف عن البحث عن نافذة للنجاة. ولذلك فإن تكرار الاستغفار لا يبدو مجرد لازمة لفظية، بل هو عودة متجددة إلى الملاذ الروحي، كلما ضاقت منافذ الحياة.
وتكمن القيمة الأبرز في النص في قدرته على تحويل التجربة الفردية إلى إحساس قابل للمشاركة؛ فالقارئ قد لا يعيش التفاصيل نفسها، لكنه يعرف جيدًا معنى الخذلان، ومرارة الغياب، وثقل الهم، والخوف على الأبناء، والحاجة إلى كلمة تطمئن القلب.
إنها قصيدة تقول إن الإنسان قد ينجح في أشياء كثيرة، لكنه قد يجد نفسه، في نهاية المطاف، حاصلًا على امتياز في الحزن؛ ومع ذلك يظل قادرًا على الغناء، وعلى الحكي، وعلى استدعاء الرجاء من قلب الألم.
وهكذا يصبح الاستغفار في القصيدة ليس إعلانًا عن الهزيمة أمام الحياة، بل محاولة للنجاة من قسوتها، وإبقاء شعلة الأمل متقدة في قلب إنسان لم يفقد، رغم كل شيء، قدرته على الإحساس.
إنها صرخة وجع تتخذ من الاستغفار إيقاعًا، ومن الشعر ملاذًا، ومن الاعتراف طريقًا لاستعادة الروح.

#محمود_سلامة_محمود_الهايشة (هاشتاغ)       Mahmoud_Salama_Mahmoud_El-haysha#          

---

ترجم الموضوع إلى لغات أخرى - Translate the topic into other languages

---

الحوار المتمدن مشروع تطوعي مستقل يسعى لنشر قيم الحرية، العدالة الاجتماعية، والمساواة في العالم العربي. ولضمان استمراره واستقلاليته، يعتمد بشكل كامل على دعمكم. ساهم/ي معنا! بدعمكم بمبلغ 10 دولارات سنويًا أو أكثر حسب إمكانياتكم، تساهمون في استمرار هذا المنبر الحر والمستقل، ليبقى صوتًا قويًا للفكر اليساري والتقدمي، انقر هنا للاطلاع على معلومات التحويل والمشاركة في دعم هذا المشروع.
 

كيف تدعم-ين الحوار المتمدن واليسار والعلمانية على الانترنت؟

تابعونا على:

الفيسبوك

التويتر

اليوتيوب

RSS

الانستغرام

لينكدإن

تيلكرام

بنترست

تمبلر

بلوكر

فليبورد

الموبايل