أوبرا -مأساة شتراوس- (4-4) والاخيرة/ إشبيليا الجبوري - ت: من الألمانية أكد الجبوري

أكد الجبوري

الحوار المتمدن-العدد: 8331 - 2025 / 5 / 3 - 08:54
المحور: الادب والفن
    

… تابع

الحفل السيمفوني؛

"إضافيًا" للاستمتاع بالعيد الرائع لأوبرا ريتشارد شتراوس، استمتعت بحفل موسيقي سيمفوني يضم أوركسترا دار الأوبرا الألمانية في برلين بقيادة لورنزو فيوتي (1990-)() الذي قدم برنامجًا غنيًا ومتنوعًا يضم (حتى مزحة يولنشبيجل المرحة)() و(أربع أغانٍ أخيرة)() وأيضًا (هكذا تكلم زرادشت)().

بفضل قصائده ذات النغمات السمفونية مثل "حتى مزحة يولنشبيغل المرحة" و"حياة البطل"() و"هكذا تكلم زرادشت"، أصبح شتراوس - وهو رابط مهم بين "الرومانسية" وحداثة القرن العشرين() - واحدًا من أكثر الملحنين الألمان الشباب شهرةً عالميًا في مطلع القرن العشرين. هذه الثلاثية من الأعمال الرائعة ميّزته كـ"الشاب المتوحش"() في عصره، الذي لم يتردد في استخدام موسيقى الصدمة من أجل التأثير.

لذلك، مع أوركسترا أوبرا برلين الألمانية بقيادة لورينزو فيوتي (1990-)()، القائد الرئيسي لأوبرا أمستردام()، أثبت أن سحر ريتشارد شتراوس، الملحن السيمفوني، لا يزال قائماً حتى اليوم، مقدماً بذلك تفسيراً رائعاً لـ"حتى مزحة يولنشبيغل المرحة"()، وهو عمل يحمل مقطوعة موسيقية حيوية وجذابة تركز على تصرفات البطل الشعبي الفلاحي الألماني المحبوب،"حتى مزحة يولنشبيغل المرحة"().

يُمثل هذا العمل، الذي يعود للقرن الرابع عشر، موضوعين: الأول، يعزفه البوق، وهو لحن رنين يصل إلى ذروته ثم ينخفض تدريجياً، وينتهي بثلاث نغمات عالية ثابتة ذات قيمة، كل منها تنخفض تدريجياً. أما المقطوعة الثانية، المكتوبة للمزمار، فهي ماكرة ومخادعة، توحي بمخادع يجيد ما يجيده.

في الواقع، نجح شتراوس بذكاء في إيجاد الأصوات والألوان الموسيقية الدقيقة التي تُصوّر مغامرات تيل المتهورة، بدءًا من نثره للأواني والمقالي في جميع أنحاء العرض، وصولًا إلى سخريته من رجال الدين، مُجسّدةً بنغمات عميقة رنانة للمزمار، التي أوصلته إلى المشنقة، مع عزف ترومبون جهير مدوي وأصوات طبول تيمباني هائجة، والتي كان لها تأثير كبير في وفاته.

كان العمل الرئيسي للبرنامج هو "أربع أغانٍ أخيرة"() التي ألّفها ريتشارد شتراوس عام 1948 عندما كان في الرابعة والثمانين من عمره(). وقد أطلق عليها صديق شتراوس المقرب، إرنست روث (1896-1971)()، عنوان "أربع أغانٍ أخيرة()"، ونشرها كمجموعة واحدة عام 1950() بعد وفاة المؤلف في سبتمبر 1949(). تُعد هذه الأغاني، بطبيعة الحال، آخر أعمال المؤلف المكتملة، وهي مفعمة بالهدوء والقبول والكمال. باستثناء أغنية "الربيع"()، تتناول جميعها موضوع الفناء.

جميع الإيقاعات مُعدّة لغناء السوبرانو، بينما تحتوي الأغاني على أجزاء بارزة من آلات النفخ الموسيقية، ربما تُشير إلى شتراوس، حيث كانت زوجته بولين دي أهنا (1863-1950)() مغنية سوبرانو، وكان والده، فرانز جوزيف (1830-1916)()، عازف هورن - عازف هورن رئيسي في "أوبرا محكمة ميونيخ"().

من المثير للاهتمام أن العرض العالمي الأول أصبح ممكنًا بفضل التدخل الكريم لمهراجا ميسور، غاياتشاماراغيندرا واديار باهودار (1919-1974)()، المُحب للموسيقى، والذي لم يحضر الحفل حتى، ولكنه ضمن العرض حتى يتسنى تسجيل الأغاني الأربع الأخيرة، وبالتالي إضافتها إلى مجموعته الموسيقية الكبيرة.

في نهاية أغنية "في وهج المساء"()، بعد ترنيمة صادحة "هل هذا، هو موت؟"()، يقتبس شتراوس موسيقيًا قصيدته الموسيقية "الموت والتجلي"()، التي كتبها قبل 60 عامًا()، مقتبسًا العبارة المكونة من سبع نغمات (المعروفة باسم "موضوع التجلي")() التي تُعتبر بمثابة اكتمال الروح من خلال الموت.

كانت إحدى آخر أمنيات شتراوس أن تكون كريستين فلاخشتاد (1895-1962)() هي المغنية. قال في رسالة لها: "أتمنى أن تكون الأغاني متاحةً لكِ لعرضٍ عالميٍّ أول ضمن حفلٍ موسيقيٍّ بقيادة قائد أوركسترا وأوركسترا من الطراز الأول"(). وقد تحققت هذه الأمنية بالفعل مع عرض "أربع أغانٍ أخيرة"() العالمي الأول في قاعة ألبرت الملكية في 22 مايو/أيار 1950()، بمشاركة فرقة فلاخشتاد وأوركسترا الفيلهارمونية بقيادة فيلهلم فورتوانغلر (1886-1954)(). تألقت السوبرانو ماريا موتوليخينا (1990-)()، خريجة برنامج المواهب الشابة المرموق في مسرح البولشوي، والعضوة حاليًا في فرقة الأوبرا الألمانية، والتي غنت مؤخرًا دور كونتيسا ألمافيفا في "زواج فيغارو"() وستؤدي قريبًا دور دونا إلفيرا في "دون جيوفاني"(1787)()، على خشبة المسرح، وصوتها الناعم والغني يحمل في طياته المشاعر المناسبة لعملٍ رقيقٍ وهادئٍ وروحانيٍّ كـ"أربع أغانٍ أخيرة"()، ينقل المرء على ما يبدو إلى عالمٍ من السلام والسكينة، مستوحىً من كتابات هيرمان هيسه (1877-1962)() وجوزيف فون آيخندورف (1788-1857)() المستوحاة من الروحانية. وقد أعجب الجمهور بأدائها، وعبّروا عن ذلك بأربعة ستائر.

ومع ذلك، فقد قدّمت قصيدة شتراوس الشهيرة "هكذا تكلم زرادشت"() عمقًا ونهايةً حماسيةً ومرضيةً للحفل، وعُرضت لأول مرة في 27 نوفمبر 1896 من قِبل أوركسترا بلدية فرانكفورت تحت إشراف الملحن، كجزء من حفلات متحف فرانكفورت().

أصبحت قصيدة "هكذا تكلم زرادشت"() من أشهر أعمال شتراوس، وهي مبنية على العمل الفلسفي المكون من أربعة مجلدات "هكذا تكلم زرادشت"، الذي كتبه الفيلسوف الألماني فريدريك نيتشه (1844-1900)() بين عامي 1883 و1885()، وتركز على تأملات نيتشه في مكانة الإنسان في الكون.

يُمكن القول إن بطل العمل (الذي سُمّي تيمنًا بالنبي الفارسي ما قبل المسيحية) يُجسّد المُثُل الفنية لنهاية القرن العشرين - كائنٌ خارق، إن صحّ التعبير، مُفكّرٌ حرّ، روحٌ حرة، يبحث عن طموحاتٍ أسمى مما يُقدّمه عالمه.

بفضل تقديمه الكثير للكثيرين، اكتسبت مقدمة زرادشت المحبوبة "شروق الشمس"() شهرةً عالميةً بعد استخدامها في العديد من الإعلانات التلفزيونية والأفلام، أبرزها فيلم ستانلي كوبريك الناجح عام 1968()، "2001: أوديسة الفضاء"()، مُنحت بذلك زرادشت مكانةً بارزةً في الثقافة الشعبية - ولو من خلال ضجيج افتتاحيته التي لم تتجاوز دقيقتين!

كما قُوبل المقطع نفسه بالسخرية في فيلم باربي، وطوال ستينيات وسبعينيات القرن العشرين، استخدمته هيئة الإذاعة البريطانية (بي بي سي)() خلال تغطيتها لرحلات أبولو إلى القمر. حتى إلفيس() دخل في هذا المجال باستخدام تلك المقاطع المنتصرة كمقدمة لكل حفلة من حفلاته طوال مسيرته اللاحقة، وقد أنصفت إحدى فرق البيغ الأمريكية المفضلة لديّ هذا المقطع عندما أشعله ستان كينتون عام 1973 بمقطوعة "جدار الصوت"() الشهيرة.

لا شك أن شتراوس قد قدّم بدايةً مُبهجة لـ"زرادشت" مع نغمات ثلاثية مدوية من طبول التيمباني تخترق النفس الداخلية، وأبواق تنطلق بقوة، مما أدى إلى ذروة مثيرة يُضفي فيها الأرغن عنصرًا طقسيًا مهيبًا يُبرزه شتراوس بتركه، مفتوحًا تمامًا، مُمسكًا بذاته بشكل درامي لدقتين كاملتين بعد توقف الأوركسترا، مُرسمًا لوحة موسيقية تجريدية مُنيرة للشمس وهي تشرق على الأرض والقمر يُوقظ العالم بأسره.

أين كان الأرغن؟ اكتشفت بعد الحفل أنه تم استئجار أرغن إلكتروني محمول، مُتوضع بين القيثارات، لهذه المهمة، ولكن في الحقيقة، لا شيء يُضاهي الأرغن الحقيقي - أرغن أنبوبي كبير. هذه هي الحياة!

ومع ذلك، فإنّ النوتة الموسيقية تتجاوز مجرد "شروق الشمس"()، وتكتمل "زرادشت" بتسعة أقسام شيقة للغاية تُبرز روعة عمل شتراوس. وهي تشمل:
- "في عالم ما بعد الظهيرة"()،
- "في الشوق الكبير"()،
- "في الأفراح والعواطف"()،
- "أغنية القبر"()،
- "في العلم أو التعلم"()،
- "النقاهة"()،
- "أغنية الرقص"()،
- "أغنية متجول الليل"()، و
- "التفسير الموسيقي"().

تتخلل أجواء روحية لحن "في عالم ما بعد الظهيرة"() المحبوب، الذي يؤديه قسم الوتريات بوضوح وتميز، وفي أجواء "العقيدة في إله واحد"() الهادئة والمليئة بالروحانية، تبرز آلات البوق بوضوح، بينما يُلخّص لحن الطبيعة، بكل بهائه، "في الشوق الكبير"().

تتجلى المشاعر نفسها في لحن "الفرح"()، وخاصةً في "الأفراح والعواطف"() التي تُفضي بسلاسة إلى "أغنية القبر" التي تتميز بلحنٍ آسرٍ لآلات الأوبوا التي تبرز بوضوحٍ وفخرٍ عن بقية العازفين. بينما يُجسّد شتراوس في "العلم" التعلّم من خلال إدخاله فوجة جافة لأعمق الآلات الموسيقية، مع لحنٍ مستوحى من افتتاحية زرادشت الكبرى.

ينطلق القسم المركزي "النقاهة"() بقوةٍ هائلةٍ مع صوت أبواقٍ حادةٍ كما هو الحال في "المقدمة"، حيث تتجه موسيقى شتراوس تدريجيًا نحو انهيار زرادشت، بينما يُعيد الكريسندو الدرامي لقسم النحاس التأكيد بوضوح على لحن "الطبيعة".

ومع تعافي زرادشت البطيء، يُفضي المقطع إلى "أغنية الرقص"() التي تُسلّط الضوء بسخرية على الكائن الخارق وهو يرقص فالسًا فيينيًا صاخبًا على طراز "النوادي الليلية"()، وقد عزف كونرادين سيتزر (1983-)()، قائد الأوركسترا، منفردًا رقيقًا وغنائيًا بإتقانٍ شبه كامل. موسيقيٌّ بارع!. ومقدمة زرادشت المحبوبة "شروق الشمس؛ أغنية الرقص؛
كان المطر ميلادك
تجمعت في الأعماق
تحت الأرض.
ابحث وتسرب،
حجرٌ أجوف
انبعث وتدفق
جدولٌ عذراء
تعرج بحرية
إنه طريقٌ طويلٌ إلى البحر.
كهوفٌ وأودية
جدران سجنٍ قاسية
دوّم واقذف بك

(مقدمة موسيقية)

(كورس)
المجد، المجد، هللويا
حقه يمضي
حقه يمضي

(خاتمة)
وو، شكرًا لك

شكرًا لك، أنت رائع، شكرًا جزيلًا لك.

تتخلل "أغنية رحّال الليل"() (القسم الأخير) أجواء من الغموض الخافت تسود صفحات العمل الختامية، تليها عودة هادئة ودقيقة للصراع الأصلي بين نغمات سي الكبير/الصغير (التي ترمز إلى البشرية) ودو الكبير (التي ترمز إلى أسرار الطبيعة)، ينبعث منها عزف عالٍ من الفلوت والبيكولو والكمان، مما يُنعش العمل ويوصله إلى خاتمة هادئة، لكنه في النهاية يكافح من أجل تحقيق ذلك، حيث تُحسم لحن الطبيعة، الذي يُسمع بنغمة أعلى بكثير، ويعزفه التشيلو والباس بنشاط على أنغام بيتزيكاتو خفيفة، الأمر الذي يُعطي الكلمة الأخيرة.

هذا العمل الذي أُفضّله بشدة، عزف أوركسترا أوبرا برلين الألمانية، تحت إشراف لورينزو فيوتي (1939-2020)()، أثبت أنه عمل رائع يُكمّل مهرجان أوبرا شتراوس المصغر الذي تُقيمه أوبرا برلين.

كان نورمان ديل مار (1919-1994)()، الباحث البارز في أعمال شتراوس، يُفضل زرادشت بشدة، وعندما قدّم المدير الفني لمهرجان نورفولك ونورويتش الثلاثي عرضًا رائعًا للعمل في قاعة سانت أندرو بنورويتش، كجزء من اجتماع المهرجان عام 1979()مع الأوركسترا الفيلهارمونية الملكية بقيادة باري غريفيث (1939-2020)()، إذ كان العرض مُلفتًا بحسن أداءه.() لم يكن هناك أيضًا أورغن أنبوبي ضخم. استُخدم أورغن إلكتروني من طراز ألين 200 للقيام بهذه المهمة.()

قال ديل مار، وهو شخصٌ مُتأمل وفلسفي، بنبوءة: "في النهاية، وبغض النظر عن جميع إنجازات الإنسان وراحة البال التي اكتسبها بشق الأنفس، فإن للطبيعة الكلمة الفصل لا محالة، كما ستفعل الطبيعة دائمًا، مهما استحضارت الأرض من كائناتٍ لمُنازعتها سيادتها"().

بعد العرض الأول للعمل، قال ريتشارد شتراوس: "لم أكن أنوي تأليف موسيقى فلسفية أو تصوير عمل نيتشه العظيم في الموسيقى. كل ما أردتُ نقله من خلال الموسيقى هو فكرة عن تطور الجنس البشري من بداياته إلى مراحل تطوره المختلفة، الدينية والعلمية، وصولًا إلى فكرة نيتشه عن الإنسان الخارق().

الخلاصة؛ أختتم بها "استعارة" مقولة: "بدون الموسيقى، الحياة غلطة". هكذا قال فريدريك نيتشه. إن شئتم.
ــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــ
Copyright © akka2025
المكان والتاريخ: طوكيـو ـ 05/03/25
ـ الغرض: التواصل والتنمية الثقافية
ـ العينة المستهدفة: القارئ بالعربية (المترجمة)

#أكد_الجبوري (هاشتاغ)      

---

---

الحوار المتمدن مشروع تطوعي مستقل يسعى لنشر قيم الحرية، العدالة الاجتماعية، والمساواة في العالم العربي. ولضمان استمراره واستقلاليته، يعتمد بشكل كامل على دعمكم. ساهم/ي معنا! بدعمكم بمبلغ 10 دولارات سنويًا أو أكثر حسب إمكانياتكم، تساهمون في استمرار هذا المنبر الحر والمستقل، ليبقى صوتًا قويًا للفكر اليساري والتقدمي، انقر هنا للاطلاع على معلومات التحويل والمشاركة في دعم هذا المشروع.
 

اشترك في قناة ‫«الحوار المتمدن» على اليوتيوب
حوار مع الكاتبة انتصار الميالي حول تعديل قانون الاحوال الشخصية العراقي والضرر على حياة المراة والطفل، اجرت الحوار: بيان بدل	حوار مع الكاتب البحريني هشام عقيل حول الفكر الماركسي والتحديات التي يواجهها اليوم، اجرت الحوار: سوزان امين

كيف تدعم-ين الحوار المتمدن واليسار والعلمانية على الانترنت؟

تابعونا على:

الفيسبوك

التويتر

اليوتيوب

RSS

الانستغرام

لينكدإن

تيلكرام

بنترست

تمبلر

بلوكر

فليبورد

الموبايل

كيفية إشراك-إيصال مواضيعكم أو مواضيع تهمكم  إلى اكبر عدد ممكن من القراء والقارئات