الحركة الإبداعية العراقية المعاصرة: مع الأديب حيدر الربيعي

عطا درغام
(Atta Dorgham)

الحوار المتمدن-العدد: 8890 - 2026 / 11 / 15 - 09:16
المحور: مقابلات و حوارات
    

مرايا الحبر وأسئلة الكينونة: مع الأديب حيدر الربيعي

استلابُ الكلمات من فم الغياب، وصياغة الوجود في قوالب من نور وظل، تلك هي اللعبة الخطرة التي يمارسها الأديب العراقي حيدر عبد الرحمن الربيعي. إنه لا يكتب ليزجي الوقت، بل يشرع نوافذه على عواصف الروح، مقتفياً أثر خطى ثقيلة تركتها في ذاكرته قامات أدبية باسقة، وفي مقدمتها والده الراحل عبد الرحمن مجيد الربيعي. من هنا، يولد السؤال في تجربته ليس كأداة استفهام باردة، بل كمعول يبحث عن الينابيع الأولى؛ ينابيع الشجن العراقي، والتأمل الروحي، والقلق الإنساني الذي لا يهدأ
في هذا الحوار الممتد عبر تضاريس نتاجه، نبتعد عن القوالب الجاهزة والأسئلة المعلبة التي تلوكها الألسن، لندخل مباشرة إلى المشغل الإبداعي للأديب. نتكئ على منجزه المكتوب والموعود، لنستنطق الحبر والورق، ونستجلي ما وراء المعنى في رحلة ثقافية تتوخى العمق والصدق.
أفق القصيدة والوجد الإنساني
1.هل ترى في ديوانك «قوافي الأيام» محاولة لترميم التصدعات التي يتركها الزمن في الذاكرة العراقية، أم أنه مجرد مرآة شخصية لعزلتك؟
لا أرى الذاكرة الشخصية منفصلةً عن ذاكرة الوطن، فالإنسان يحمل زمنه ومكانه حتى في أشد لحظات عزلته. وديواني «قوافي الأيام» يمثّل جانبًا من بداياتي الشعرية، حيث حاولت فهم أثر التجارب في النفس، لا الاكتفاء بالبوح عنها.
وقد يتجاوز الوجع الفردي حدود صاحبه حين يُكتب بصدق، فيلتقي مع ما اختزنته الذاكرة العراقية من فقدٍ وتحولات. أما العزلة، فهي عندي مساحة للإصغاء إلى العالم من مسافةٍ أهدأ. فالقصيدة لا تعيد ما أخذه الزمن، لكنها تمنح الغائب حضورًا آخر، وتساعدنا على رؤية مواضع الانكسار والقدرة على الاستمرار.
2.كيف وازنت في ديوان «مراث» بين الرثاء كوجع شخصي لفقد الأب والرمز، وبين الرثاء كحالة إنسانية عامة تخص وطنًا بأكمله؟
لم أستطع الفصل بين رثاء الأب ورثاء المبدع. ففي «مراث» كنت أودّع والدي، الأديب عبد الرحمن مجيد الربيعي، رحمه الله، وأستحضر في الوقت نفسه حضورًا ثقافيًّا شكّل جانبًا من ذاكرة العراق.
لقد أرّخ الوالد في منجزه القصصي والروائي لتحولات سياسية واجتماعية عراقية كثيرة من زاويته الخاصة، وبرحيله فقدنا عينًا سرديةً متفرّدة، وإن بقيت أعماله شاهدةً على رؤيته. ومن هنا اتسع حزني من الفقد العائلي إلى الإحساس بخسارة إنسانية وثقافية مشتركة. وأؤمن أن الوفاء للراحلين لا يكون بالبكاء وحده، بل بتحويل ما تركوه من قيمٍ ومحبة إلى أثرٍ نافع في حياة الآخرين.
3.هل تجد أن الأوزان التقليدية ما زالت قادرة على حمل هواجس الإنسان المعاصر، أم أنها باتت ضيقة على فيضان مشاعرك؟
الأوزان التقليدية لم تفقد قدرتها على التعبير، فالشعر لا تُحدّد قيمته حداثةُ قالبه، بل صدقُ التجربة وما تفتحه من معنى. لكن الوزن يصبح عبئًا حين ينشغل الشاعر بإقامته أكثر من انشغاله بروح النص.
أما أنا، فأجد في قصيدة النثر فضاءً أرحب لتأملاتي الفلسفية والروحية، وإيقاعًا داخليًّا تولّده الصورة والمعنى والصمت. ومع ذلك، فإن التحرر من الوزن لا يجعل النص شعرًا تلقائيًّا، كما أن الالتزام به لا يضمن قيمته. التجديد عندي حوارٌ مع التراث، والشعر الحقيقي ما يوقظ في الإنسان الوعي والدهشة، أيًّا كان شكله.
4.في نصوصك المنشورة، ثمة خيط رفيع يربط بين الحب والموت؛ أيهما يمنح قصيدتك طاقة البقاء والاستمرار؟
أختار الحب، وإن كان الموت هو السؤال الوجودي الذي يوقظ حاجتنا إلى الكتابة. فالموت يكشف هشاشة وجودنا، أما المحبة فتمنح ما نتركه من أثرٍ قدرةً على البقاء في أرواح الآخرين.
والحب في تجربتي يتجاوز العلاقة العاطفية إلى محبة الأب والإنسان والوطن، وصولًا إلى المحبة الإلهية. لذا لا أكتب عن الموت احتفاءً بالعدم، بل بحثًا عما يبقى من الذين غابوا. ويمكنني القول إن الموت يمنح قصيدتي عمق السؤال، بينما يمنحها الحب طاقة الاستمرار، لأننا لا نتألم للفقد إلا بقدر ما أحببنا.
5.متى تشعر أن الكلمة قد خانتك، وأن الصمت هو النص الأجمل الذي لم تكتبه بعد؟
أشعر بعجز الكلمة حين يكون الوجع أوسع من العبارة، أو حين تبلغ الروح صفاءً لا يستوعبه الوصف. وقد لا تكون الكلمة هي التي خانتنا، بل نحن الذين استعجلنا قولها قبل أن ينضج معناها.
تعلمت أن الجلوس صامتًا إلى جوار إنسان حزين قد يكون أبلغ من مواعظ المواساة. وفي تجربتي الروحية، الصمت إصغاءٌ واعٍ، لا غيابٌ عن الحياة، لكنه ليس فضيلةً مطلقة، فهناك مواقف يصبح الكلام فيها واجبًا. وأجمل ما في الأدب أحيانًا تلك المسافة التي يتركها للقارئ، حيث يتكلم المعنى بما لم تقله الحروف.
تجليات السرد ومتاهات الواقع
6.في روايتك المنتظرة «الثالثة فجرًا»، هل اخترت هذا التوقيت بالذات لأنه يمثل لحظة المكاشفة القصوى بين المرء وأوهامه؟
أودّ أولًا التوضيح أن روايتي «الثالثة فجرًا – رحلة من التيه إلى النور» صدرت بالفعل عن دار الورشة الثقافية في بغداد. أما توقيتها، فقد سبق الرمزَ فيه حدثٌ حقيقي: كنت نائمًا، ثم استيقظت في الثالثة فجرًا وبدأت أكتب، كأنني أقف بين عالمَي المنام واليقظة.
في ذلك السكون تراجعت أصوات الخارج، وبرزت أسئلة الذاكرة والخوف والمعنى. ومن هذه التجربة نشأت دلالة الساعة في الرواية، لا بوصفها مكاشفةً نهائية، بل عتبةً تبدأ منها رحلة «أسمر» في مواجهة أوهامه والبحث عن يقظة الروح. لم أختر الثالثة فجرًا عنوانًا فحسب، بل بدأت الرواية نفسها في تلك الساعة.
7.إلى أي مدى استطاع السرد في عملك الروائي الجديد أن يمنحك حرية التعبير التي قد تقيدك بها القوافي في دواوينك؟
لم تكن الرواية هروبًا من القافية، فتجربتي الشعرية تقوم أساسًا على قصيدة النثر. لكن الحرية في الشعر تختلف عن الحرية في السرد، فالقصيدة تلتقط لحظةً مكثفة من الوجدان، بينما تمنحني الرواية زمنًا وشخصياتٍ وعلاقاتٍ تتكشف عبرها التحولات النفسية والروحية.
وفي «الثالثة فجرًا» لم أرد لأفكاري الفلسفية والصوفية أن تظل أقوالًا مجردة، بل جعلت «أسمر» يعيش الحب والفقد والخوف والبحث عن اليقين. فإذا كانت القصيدة تمنحني لحظة التجلّي، فإن الرواية تتيح لي أن أروي الطريق الذي قاد إليها، دون أن أفرض على القارئ جوابًا نهائيًّا.
8.كيف تتعامل مع شخوص رواياتك, هل تقودهم نحو مصائرهم المرسومة، أم تترك لهم حرية التمرد عليك وتغيير مجرى الأحداث؟
أمنح شخصياتي حرية اكتشاف الأحداث وتغيير مواقفها كما يفعل الإنسان في الحياة، فلا أرسم لها مصائر مغلقة ثم أُلزمها بها. وقد اعتدتُ القول: «الكتابة كأسٌ من الحقيقة وأفقٌ من الخيال».
ففي «الثالثة فجرًا» انطلقت من تجربة واقعية، لكنني تركت للشخصيات مجالًا للتردد والخطأ والتعلّم والتحول. وحريتها لا تعني فوضى السرد، بل أن تأتي اختياراتها منسجمةً مع تكوينها وما تعيشه من تجارب. إنني أرافقها وهي تبحث عن حقيقتها، وأكتشف معها أحيانًا ما لم أكن أعرفه قبل الشروع في الكتابة.
9.هل تنطلق في كتابة النثر من الواقع المعيش وتحولاته، أم من أحلام وتطلعات تبنيها في مخيلتك؟
تنطلق كتابتي من الواقع، لكنها لا تتوقف عند حدوده. فقد يوقظ موقفٌ عابر أو لحظةُ فقد أو مشهدٌ في بغداد سؤالًا يتجاوز الواقعة، فيأتي الخيال ليعيد تشكيل التجربة ويكشف ما خفي من أبعادها النفسية والروحية.
ولا أرى الأحلام هروبًا من الواقع، بل وسيلةً لمساءلته وتخيّل احتمالاتٍ أخرى للحياة. وفي «الثالثة فجرًا» امتزجت التجربة التي عشتها بأسئلة الحب والحرية والمعرفة واليقين. فصدق الأدب لا يقوم على مطابقة الأحداث للواقع حرفيًّا، بل على قدرته على التعبير عن حقيقةٍ إنسانية يجد القارئ صداها في نفسه.
10.ما الذي تسعى لإنقاذه من خلال الرواية ولم تسعفك القصيدة في حمايته من النسيان؟
ما أخشى ضياعه ليس الأحداث نفسها، بل المعاني التي تركتها فينا وكيف غيّرتنا. والقصيدة لم تعجز عن حفظ تجربتي، لكنها بطبيعتها تلتقط نبض اللحظة، بينما منحتني الرواية مجالًا لمدّ ذلك النبض عبر الزمن والأشخاص والأمكنة.
في «الثالثة فجرًا» سعيتُ إلى إنقاذ الوجوه والأصوات والتفاصيل الصغيرة من النسيان، ومنح بغداد حضورها بوصفها ذاكرةً إنسانية. والأهم أنني أردت إنقاذ الإنسان من الأحكام السريعة التي تختزله في خطأٍ أو موقف، وأن أترك القارئ يرى تعقيد دوافعه وإمكان تحوله. فالتجربة التي لا نفهم معناها قد نفقدها مرتين، حين تنتهي وحين ننسى ما علمتنا إياه.
رحلة اليقين والارتقاء الروحي
11.في مشروعك «أدب على سُلَّم الروح»، كيف يمكن للأدب أن يتحول من أداة للمتعة الجمالية إلى وسيلة للتطهير النفسي والارتقاء الإنساني؟
لا أرى تعارضًا بين المتعة الجمالية والتطهير النفسي والارتقاء الإنساني، لأن الجمال، حين يكون صادقًا وعميقًا، قد يصبح أحد المداخل إلى تهذيب النفس وإيقاظ الوعي.
فالأدب الحقيقي لا يكتفي بأن يمنح الإنسان متعة القراءة أو جمال الصورة والعبارة، بل يستطيع أن يضعه أمام مرآةٍ يرى فيها جوانب من نفسه ربما لم يكن قد انتبه إليها من قبل.
وقد يقرأ الإنسان قصيدةً عن الفقد، فيستعيد علاقته بمن يحب، أو روايةً عن الظلم، فيكتشف قسوةً كان يمارسها دون أن يشعر، أو نصًا عن المحبة، فيراجع بعض أحكامه المسبقة على الآخرين.
ومن هنا بدأت رؤيتي لمشروع «أدب على سُلَّم الروح»، انطلاقًا من قناعةٍ بأن أزمة الإنسان المعاصر ليست دائمًا في نقص المعرفة، بل في المسافة الفاصلة بين ما يعرفه وما يمارسه في حياته.
فقد يعرف الإنسان قيمة التسامح، لكنه يعجز عن مسامحة من أساء إليه، ويتحدث عن المحبة، لكنه لا يحسن التعامل مع أقرب الناس إليه، ويحفظ الكثير من الحكم، دون أن تتحول تلك الحكم إلى سلوكٍ في حياته.
ولهذا أحاول في مشروعي أن أنتقل بالأدب من حدود التلقي الجمالي إلى فضاء التأمل والمساءلة الداخلية، مستعينًا بالشواهد القرآنية، وتراث أهل البيت عليهم السلام، والتجارب الصوفية، والفلسفة، والأدب الإنساني، لا بوصفها أجوبةً نهائيةً أفرضها على المتلقي، بل إضاءاتٍ تساعده على توسيع رؤيته واكتشاف المعنى.
لكنني أحرص على أن تظل الفكرة هي الأصل، وأن يكون الإنسان وحياته اليومية ميدان اختبارها الحقيقي.
فما قيمة حديثنا عن الرحمة إذا لم تجعل الأب أكثر فهمًا لابنه؟ وما معنى المحبة إذا لم تظهر في علاقة الإنسان بزوجته وأسرته ومجتمعه؟ وما قيمة التواضع إذا لم تجعل المثقف أكثر استعدادًا للإصغاء إلى من يختلف معه؟
أما التطهير النفسي الذي أطمح إليه، فلا أعني به محو الألم أو إلغاء المشاعر الإنسانية، بل تزكية النفس من الأنانية والحقد والتعلق المفرط، ومساعدتها على مواجهة عيوبها بصدق، حتى تصبح أكثر صفاءً ورحمةً واتزانًا.
وفي البعد الصوفي، أرى أن الأدب يمكن أن يكون بابًا من أبواب السير إلى الله سبحانه وتعالى، حين تتحول الكلمة من تعبيرٍ عن الجمال إلى دعوةٍ لمحاسبة النفس وإصلاح السلوك والارتقاء بالروح.
ومع ذلك، لا أعتقد أن قراءة نصٍّ جميل تكفي وحدها لتغيير الإنسان، لأن المعرفة لا تكتمل إلا حين تتحول إلى ممارسة، والتأثر لا يصبح ارتقاءً حقيقيًا إلا إذا ترك أثرًا في طريقة تفكير الإنسان ومعاملته للآخرين.
ولهذا فإن غايتي من «أدب على سُلَّم الروح» ليست أن يخرج المتلقي معجبًا بما سمع من عباراتٍ جميلة، بل أن يخرج حاملًا سؤالًا صادقًا عن نفسه، أو رغبةً في إصلاح خطأ، أو استعدادًا أوسع للمحبة والتسامح والعودة إلى الله.
فالأدب، كما أراه، يبلغ إحدى أسمى غاياته حين لا يكتفي بأن يجعل الإنسان يشعر بجمال الكلمة، بل يساعده على اكتشاف الجمال الذي يمكن أن يصنعه في داخله، ثم يحوّله إلى نورٍ ورحمةٍ وأثرٍ في حياة الآخرين.
12.ما الذي ينتظر القارئ على عتبة مجموعتك «على عتبة النور»، وهل النور هنا كشف صوفي أم وعي فكري؟
«على عتبة النور» عنوانٌ يعترف بأنني ما زلت في الطريق، لا أنني امتلكت الحقيقة. وكلمة «عتبة» تعني الاقتراب والاستعداد، وتفتح أمام القارئ نصوصًا يتداخل فيها الحب والفقد والغربة والألم مع أسئلة المعرفة والوجود.
أما النور فلا أراه كشفًا صوفيًّا منفصلًا عن الفكر، ولا وعيًا عقليًّا خاليًا من التجربة الروحية. فالعقل يسأل ويفهم، والقلب يختبر أثر المعرفة في السلوك. وليس الكشف عندي ادعاءً لمعرفة الغيب، بل انزياح بعض الحجب عن معرفة النفس وما تحتاج إليه من إصلاح. لذلك يبقى الديوان رحلةً من الأسئلة لا إعلانًا عن اكتمال الوصول.
13.حيازتك لشهادة في الإرشاد النفسي والروحي؛ هل جعلت منك أديباً يكتب بمشرط الطبيب، أم جعلت من نصوصك ملاذاً للقلوب المتعبة؟
أودّ التوضيح أن الدكتوراه التي نلتها في الإرشاد النفسي الروحاني شهادة فخرية جاءت تقديرًا لمنجزي الأدبي ومشروعي الثقافي، وليست صفةً مهنية لممارسة الطب أو العلاج النفسي. وأنا لا أكتب بمشرط طبيب، بل بحساسية أديب يحاول فهم الجروح الخفية في الإنسان.
أريد لنصوصي أن تكون مكانًا آمنًا لمواجهة الذات، لا ملاذًا للهروب من الحقيقة، وأن تذكّر القارئ بأن الألم لا ينبغي أن يصبح هويته الوحيدة. وقد علّمتني تجربتي الشخصية أن الكلمة الصادقة قد تخفف العزلة وتفتح أفقًا للأمل، مع بقاء العلاج المتخصص حقًّا وضرورةً لمن يحتاج إليه.
14.كيف تنجو بالكتابة الروحية من الوقوع في فخ المواعظ المباشرة والخطاب الوعظي البارد؟
أتجنب الوعظ البارد حين أنطلق من السؤال والتجربة الإنسانية، لا من أحكامٍ جاهزة. فأنا أتعامل مع المتلقي شريكًا في البحث عن المعنى، وأجعل الفكرة أصلًا، ثم تأتي الشواهد الدينية والصوفية والفلسفية والأدبية إضاءاتٍ لفهمها.
فحين أتحدث عن الصدق أو المحبة، لا أكتفي بتعريف الفضيلة، بل أقرّبها من علاقة الأب بابنه والزوج بزوجته والصديق بصديقه. والأدب يتيح للإنسان أن يعيش المعنى ويكتشفه بنفسه. ولا أنكر للموعظة مكانها، لكن غايتي الإرشادية تتحقق عبر الجمال والحوار، حيث تفتح الكلمة نافذةً إلى الطريق بدل أن تُلغي حرية الاختيار.
15.هل تعتقد أن الإنسان المعاصر، في ظل صخب الحياة الحديثة، ما زال يملك الاستعداد النفسي للإصغاء إلى نداء الروح عبر بوابة الأدب؟
الإنسان المعاصر لم يفقد استعداده للإصغاء إلى الروح، بل فقد كثيرًا من السكينة التي تسمح له بذلك. فوسط زحام المعلومات يبقى محتاجًا إلى معنى يجيب عن أسئلة الفقد والمحبة والمصير.
ولا أرى التكنولوجيا خصمًا للروح، بل وسيلةً يمكن توظيفها لخدمتها، وهذا ما أحاوله في برنامجي المصوّر «أدب على سُلَّم الروح». فما يعنيني ليس عدد المشاهدات، بل الأثر الذي تتركه الكلمة في وعي الإنسان وسلوكه. والأدب يستطيع، وسط هذا الصخب، أن يعيد الإنسان إلى صوته الداخلي، وإلى السكينة والعودة إلى الله.
ميزان النقد ومساءلة النص
16.حين تدرس نصاً أدبياً، مثل قراءتك لقصيدة أمل الجبوري، هل تبحث عما أراد الشاعر قوله، أم عما تمنيت أنت لو قاله؟
لا أبحث عمّا تمنّيتُ أن يقوله الشاعر، ولا أدّعي امتلاك مفاتيح نواياه، بل أنطلق ممّا يقوله النص وما يكشفه من دلالات تتجاوز أحيانًا قصد صاحبه. فالناقد في تقديري ليس وصيًّا على النص، وإنما محاورٌ له، يسائله بوعيٍ ويحترم خصوصيته الجمالية والفكرية.
وفي قراءتي لقصيدة أمل الجبوري «القصيدة التي تؤدب شاعرها»، توقفتُ عند بعدها الأخلاقي والروحي، وأشرتُ أيضًا إلى أن الشهرة والإخلاص ليسا بالضرورة نقيضين، فالمشكلة ليست في حضور الشاعر أمام الناس، بل في تحوّل هذا الحضور إلى غايةٍ تطغى على صدق التجربة.
أؤمن بأن النقد الحقيقي لا يبحث عمّا يوافق قناعات الناقد، بل عمّا يستحق النص أن يُقال فيه، إنصافًا لجماله وكشفًا لمواضع ضعفه. فالنقد مسؤولية معرفية وأخلاقية، قبل أن يكون ممارسةً لغوية.
17.كيف تتخلص من عاطفة الصداقة والزمالة حين تجلس على مقعد الناقد لتقييم نتاج معاصريك من الأدباء؟
لا أدّعي أنني أستطيع التجرد من عواطفي الإنسانية، لكنني أؤمن بأن الصداقة شيء، والحكم النقدي شيء آخر. فحين أقرأ نصًّا، أضع علاقتي بصاحبه جانبًا، وأمنح النص حقه في أن يُقرأ بما يمتلكه من جمالٍ وعمق، وما يعتريه من ضعف.
وأرى أن المجاملة في النقد لا تخدم المبدع، بل تحرمه من فرصة اكتشاف ذاته وتطوير تجربته. كما أن الاختلاف الشخصي لا يمنح الناقد حق الانتقاص من إبداع الآخرين.
في النهاية، النقد عندي موقف أخلاقي قبل أن يكون حكمًا جماليًّا. والوفاء الحقيقي للصديق المبدع ليس في أن أقول له ما يُرضيه، بل أن أقول ما أراه صادقًا، بلغةٍ تحفظ كرامته وتحترم منجزه.
18.هل ترى أن النقد الحالي في الساحة العراقية يواكب طفرات الإبداع، أم أنه انعزل في أبراج عاجية بعيداً عن حيوية النصوص؟
لا أرى المشهد النقدي العراقي صورةً واحدة. فهناك نقاد يمتلكون وعيًا معرفيًّا وجماليًّا رصينًا، ويواكبون التحولات الإبداعية بجدية، لكن ثمة فجوة لا يمكن إنكارها بين حيوية النصوص الجديدة وقدرة النقد على استيعابها.
وأعتقد أن بعض النقد وقع في أسر المصطلحات الأكاديمية، وبعضه الآخر استسلم للمجاملات والعلاقات الشخصية، فضاعت بينهما نصوص تستحق الاكتشاف والإنصاف.
النقد في جوهره ليس استعراضًا للمعرفة، ولا إصدارًا للأحكام، بل فعل كشفٍ وحوار. وأرى أننا بحاجة إلى نقدٍ ينزل من برجه النظري إلى عمق التجربة الإنسانية، يجمع بين المنهج العلمي وحساسية الذائقة، ويمنح المواهب الجديدة حقها بعيدًا عن الأسماء والهالات.
فالإبداع الذي لا يجد من يحاوره بصدق، يفقد مرآةً مهمة من مرايا تطوره.
19.ما هي الإضافة التي يقدمها الشاعر حين يمارس النقد، وهل يمنحه حسه الإبداعي رؤية أعمق من الناقد الأكاديمي الصِرف؟
يمتلك الشاعر حين يمارس النقد ميزةً مهمة، فهو لا يقرأ النص من خارجه فحسب، بل يستشعر من داخله مخاض الكلمة وقلق الصورة وإيقاع التجربة. إنه يعرف شيئًا من المعاناة التي تسبق ولادة النص، وهذا يمنحه حساسيةً خاصة في مقاربة الإبداع.
لكنني لا أعتقد أن الموهبة الشعرية وحدها تصنع ناقدًا متميزًا، كما أن المعرفة الأكاديمية وحدها لا تكفي لفهم روح القصيدة.
فالناقد الحقيقي يحتاج إلى منهجٍ يضبط أحكامه، وذائقةٍ تكشف ما وراء الظاهر، ووعيٍ إنساني يدرك أن النص ليس بناءً لغويًّا مجردًا، بل تجربة حياة.
وأرى أن أجمل النقد ما التقى فيه عقل الباحث بروح الشاعر، حيث لا تطغى صرامة المنهج على جمال الاكتشاف، ولا تتحول العاطفة إلى بديلٍ عن المعرفة.
20.كيف تقرأ التحولات الأخيرة في الأساليب التعبيرية للجيل الجديد من الكتاب العراقيين؟
أقرأ هذه التحولات بوصفها تعبيرًا عن جيلٍ يحاول اكتشاف صوته الخاص وسط عالمٍ سريع التغير. فقد انتقلت كثير من النصوص من التعبير المباشر عن القضايا الكبرى إلى مساءلة الذات والهوية والغربة والقلق الوجودي، مع جرأةٍ واضحة في اللغة والبناء والتجريب.
وأجد في هذا الجيل طاقاتٍ إبداعية واعدة، لكنني ألاحظ أيضًا أن سرعة النشر عبر المنصات الرقمية قد تدفع بعض التجارب إلى الاستعجال، والخلط بين الانتشار والقيمة الأدبية.
لا أخشى التجديد، بل أراه ضرورةً لاستمرار الإبداع، شريطة ألا يتحول الخروج على المألوف إلى غايةٍ بحد ذاته.
فحداثة النص لا تُقاس بغرابة لغته أو تمرّده على الأشكال، وإنما بقدرته على إنتاج معنى جديد، والكشف عن الإنسان في أعمق تحولاته. والإبداع الحقيقي لا يقطع جذوره، بل ينمو منها نحو آفاقٍ أوسع.
نبض الحبر وشجون الكاتب
21.في مقالتك المؤثرة «الكتابة تضيق بحرائقي»، هل شعرت أن إرث والدك الكبير عبد الرحمن مجيد الربيعي يمثل مظلة تحميك أم جداراً يطالبك بجهد مضاعف لتجاوزه؟
لم أشعر يومًا أن إرث والدي، رحمه الله، جدارٌ ينبغي أن أتجاوزه، ولا مظلةٌ أختبئ تحتها. لقد كان بالنسبة إليّ جذورًا معرفية وإنسانية أعتز بها، ومسؤوليةً أخلاقية تجاه الكلمة والحياة.
فالوالد لم يترك اسمًا أدبيًّا كبيرًا فحسب، بل ترك رؤيةً للإنسان والعراق، وتجربةً إبداعية وثّقت تحولات وطنٍ وأوجاع أجيال.
ولا أؤمن بأن الابن مطالب بمنافسة أبيه، فالإبداع ليس سباقًا بين الأجيال. إنما أسعى إلى أن أكون صادقًا مع تجربتي، وأن أمتلك صوتي الخاص، بما أحمله من أسئلة فلسفية وروحية وهموم إنسانية.
وحين قلتُ إن الكتابة تضيق بحرائقي، كنت أعني أن بعض الفقد أكبر من أن تحتويه اللغة، وأننا لا نكتب دائمًا لنتجاوز أحزاننا، بل لنمنحها معنى يجعلنا قادرين على الاستمرار.
22. حين كتبت عن «فقراء دوستويفسكي»، هل كنت تستحضر شخوص الأدب الروسي أم كنت ترى وجوه البسطاء في شوارع بغداد والناصرية؟
كنت أستحضر الاثنين معًا، لأن الفقر في جوهره لا يحمل جنسيةً، والألم الإنساني لا تعترف حدوده بالجغرافيا.
لكن لهذا المقال حكاية شخصية تعود إلى طفولتي، حين رافقت والدي، رحمه الله، إلى منزل الأديب سليمان البكري في المقدادية. هناك وقعت يدي على كتابٍ أرجّح أنه رواية «الفقراء» لدوستويفسكي، وكانت تلك من اللحظات الأولى التي اكتشفت فيها قدرة الأدب على كشف أعماق الإنسان.
وحين عدتُ إلى تلك التجربة بعد عقود، لم أجد مسافةً كبيرة بين فقراء الرواية الروسية ووجوه البسطاء في بغداد والناصرية. فالحرمان قد يختلف في تفاصيله، لكنه يترك في النفوس الجرح ذاته.
وأعتقد أن عظمة دوستويفسكي تكمن في أنه لم يكتب عن الفقر بوصفه عوزًا ماديًّا فحسب، بل بوصفه امتحانًا لكرامة الإنسان وروحه. وهذا ما أبحث عنه في الأدب، أن نرى الإنسان قبل ظروفه، وكرامته قبل فقره.
23- كيف توفق بين سرعة الإيقاع الصحفي في مقالاتك الدورية، وبين الأناة والعمق المطلسين في نتاجك الشعري والروائي?
لا أرى تعارضًا بين الصحافة والأدب، فكلتاهما تبحث عن الحقيقة، لكنهما تختلفان في طريقة الاقتراب منها. الصحافة تعلّمني الإصغاء إلى نبض الواقع، بينما يمنحني الشعر والسرد فرصة التأمل في أعماقه.
وقد تعلمت من تجربتي الصحفية أن سرعة الكتابة لا ينبغي أن تعني التسرع في التفكير، كما أن عمق النص الأدبي لا يُقاس بطول الوقت الذي نستغرقه في كتابته.
أتعامل مع المقالة بوصفها موقفًا فكريًّا يستجيب للحظة، ومع القصيدة والرواية بوصفهما تجربةً تنضج في الوجدان قبل أن تستقر على الورق.
وفي الحالتين، يبقى الإنسان محور اهتمامي، فالصحفي في داخلي يرصد ما يحدث في العالم، والأديب يحاول فهم ما يتركه ذلك العالم في أرواح الناس.
24- هل تؤمن بأن المقالة الثقافية قادرة على إحداث تغيير حقيقي في وعي المجتمع، أم أنها صرخة في وادٍ مهجور؟
أؤمن بأن المقالة الثقافية قادرة على إحداث التغيير، لكنني لا أقيس أثرها بضجيج التفاعل أو سرعة الاستجابة. فالوعي لا يتغير بقرارٍ مفاجئ، وإنما يتشكل عبر تراكم الأسئلة والتجارب والمراجعات.
قد لا تغيّر مقالةٌ واحدة مجتمعًا بأكمله، لكنها تستطيع أن توقظ سؤالًا في عقل قارئ، أو تفتح نافذةً في قلب إنسان، أو تدفع أحدهم إلى مراجعة قناعةٍ عاش أسيرًا لها.
وأعتقد أن مسؤولية الكاتب ليست تقديم الأجوبة الجاهزة، بل المساهمة في تحرير العقل من الجمود، وإيقاظ الضمير من الغفلة.
لهذا لا أرى الكتابة صرخةً في وادٍ مهجور، بل بذرةً تُلقى في أرض الوعي. قد لا نشهد نحن لحظة إنباتها، لكن ذلك لا يعني أنها لم تجد طريقها إلى الحياة.
فالكلمة الصادقة لا ينتهي أثرها عند آخر سطرٍ فيها.
25- بين جينات الإبداع التي ورثتها عن والدك، وبين دراستك الأكاديمية للإرشاد النفسي، أين يقع حيدر الربيعي الحقيقي اليوم؟ هل أنت الأديب الذي يداوي جراح الناس بالكلمات، أم الإنسان المتعب الذي يبحث في الكتابة عن علاج لجراحه الشخصية؟
حيدر الربيعي الحقيقي يقف بين الاثنين، فالإنسان الذي يحاول أن يخفف آلام الآخرين هو نفسه الذي يحمل في داخله جراحًا لم تندمل جميعها.
لقد منحني والدي، رحمه الله، جذورًا أدبية وإنسانية عميقة، وأضافت قراءاتي وتجربتي الروحية، وما نلته من تكريم فخري في الإرشاد النفسي والروحاني، أبعادًا أخرى لفهم الإنسان ومعاناته.
لكنني لم أكتب يومًا من موقع الإنسان الذي امتلك الحقيقة أو شُفي من أوجاعه، بل من موقع الباحث عنها، والساعي إلى تحويل الألم إلى معرفة، والمعاناة إلى بصيرة.
ولهذا أرى أن مشروعي «أدب على سُلَّم الروح» ليس منفصلًا عن تجربتي الشخصية، بل هو امتدادٌ لها، ومحاولةٌ للإرشاد إلى الله سبحانه وتعالى عبر الأدب والفكر والجمال.
ولعل حقيقتي الأكثر صدقًا أنني إنسانٌ يبحث عن النور، وكلما عثر على شيءٍ منه، حاول أن يضيء به طريق الآخرين.

#عطا_درغام (هاشتاغ)       Atta_Dorgham#          

---

ترجم الموضوع إلى لغات أخرى - Translate the topic into other languages

---

الحوار المتمدن مشروع تطوعي مستقل يسعى لنشر قيم الحرية، العدالة الاجتماعية، والمساواة في العالم العربي. ولضمان استمراره واستقلاليته، يعتمد بشكل كامل على دعمكم. ساهم/ي معنا! بدعمكم بمبلغ 10 دولارات سنويًا أو أكثر حسب إمكانياتكم، تساهمون في استمرار هذا المنبر الحر والمستقل، ليبقى صوتًا قويًا للفكر اليساري والتقدمي، انقر هنا للاطلاع على معلومات التحويل والمشاركة في دعم هذا المشروع.
 

كيف تدعم-ين الحوار المتمدن واليسار والعلمانية على الانترنت؟

تابعونا على:

الفيسبوك

التويتر

اليوتيوب

RSS

الانستغرام

لينكدإن

تيلكرام

بنترست

تمبلر

بلوكر

فليبورد

الموبايل