الأوبرا - إضاءة: فينتشينزو بيليني (2-3)/إشبيليا الجبوري - ت: من اليابانية أكد الجبوري

أكد الجبوري

الحوار المتمدن-العدد: 8843 - 2026 / 9 / 29 - 00:34
المحور: الادب والفن
    

IX. السائر أثناء النوم: نقاء الشعر - 1831؛
في عام 1831، كُلِّف بيليني والشاعر الإيطالي فيليتشي روماني (1788-1865)() بتأليف أوبرا لمسرح كاركانو في ميلانو. في البداية، فكّرا في موضوع مستوحى من رواية هيرناني (1830)() لفيكتور هوغو (1802-1885)()، لكن صعوبات الرقابة دفعتهما لاختيار قصة أبسط: دراما رعوية عن شابة نائمة تُتَّهم ظلمًا بالخيانة الزوجية.

عُرضت أوبرا "السائر أثناء النوم" لأول مرة في 6 مارس 1()831. ضمّ طاقم العمل اثنين من أبرز الفنانين: مغنية الأوبرا والسوبرانو جوديثا باستا (1797-1865)() في دور أمينة، ومغني التينور الإيطالي جيوفاني باتيستا روبيني (1794-1854)() في دور إلفينو.

حققت الأوبرا نجاحًا باهرًا. بفضل بيئتها الألبية، ورقة موسيقاها، وبراءة بطلتها، تباينت هذه الأوبرا مع المشاعر العنيفة في "القرصان" (1827)() أو "الغريب" (1829)(). أثبت بيليني قدرته على التأثير في الجمهور دون اللجوء إلى القتل أو الجنون المدمر أو الكوارث السياسية.

تُعدّ أمينة من أعظم أدوار الأغنية الجميلة. فهي تتطلب رشاقةً، ونطاقًا صوتيًا واسعًا، وإتقانًا للوصل الصوتي، وقبل كل شيء، القدرة على التعبير عن الرقة والصدق. أما أغنيتها الأخيرة، "آه! لا أصدق ما أراه"()، فهي مبنية على لحنٍ في غاية الرقة والعفوية. يجب ألا يصبح التزيين مجرد استعراض سطحي، بل ينبع من الحالة العاطفية للشخصية.

عمل فينتشنزو بيليني عن كثب مع المغنين. كان يستمع إلى أصواتهم، ويُكيّف العبارات الموسيقية مع إمكانياتهم، ويُلزمهم بأن تكون التقنية أسمى من التعبير. لم يكن كافيًا لبيليني أن يُنتج أصواتًا جميلة فحسب؛ أراد منه أن يستخدم الإيماءات وحركات الجسد والصوت لتجسيد الشخصية بصدق.

انتشر نجاح أوبرا "السائر أثناء النوم"() بسرعة في جميع أنحاء أوروبا. عُرض العمل في لندن في العام نفسه، وسرعان ما أصبح جزءًا من ذخيرة الأوبرا العالمية.


X. نورما: تحفة الأوبرا - 1831؛
بعد بضعة أشهر، بدأ بيليني وروماني في تحضير أوبرا جديدة لدار أوبرا لا سكالا. وقع اختيارهما على أوبرا “نورما"، أو قتل الرضيع" (1831)()، وهي مأساة فرنسية للشاعر الفرنسي ألكسندر سوميه (1788-1845)()، والتي عُرضت لأول مرة في باريس في العام نفسه.

افتُتحت أوبرا نورما في دار أوبرا لا سكالا في 26 ديسمبر 1831(). غنّت جوديث باستا دور نورما، وجوليا غريسي دور أدالجيسا، ودومينيكو دونزيلي دور بوليوني، وفينشنزو نيغريني دور أوروفيسو.

لم يحقق العرض الأول النجاح المتوقع. شعر بيليني بخيبة أمل كبيرة، واعتقد أن العمل قد فشل. تعددت الأسباب: فبعض الحضور كانوا ينتمون إلى فرق منافسة، وبعض المغنين كانوا متعبين، كما أن الموسيقى تطلبت تركيزًا مختلفًا عن التألق الفوري الذي يميز ليالي الافتتاح. مع ذلك، غيّرت العروض اللاحقة من استقبال الجمهور، وسرعان ما حظيت نورما بالتقدير كعملٍ استثنائي.

تجسد شخصية نورما أبعادًا سياسية ودينية ورومانسية وأمومية. فهي كاهنة الدرويد، وقائدة شعبها، وعشيقة الروماني بوليوني سرًا، وأم لأبنائه.() عندما تكتشف أن بوليوني يحب الشابة أدالجيسا، تشعر بالغيرة، ورغبة في الانتقام، وإغراء قتل أبنائها، والشفقة، وفي النهاية، التضحية.

أما مقطوعة (الإلهة العفيفة)()، فهي دعاء للقمر، وواحدة من أشهر الألحان في تاريخ الأوبرا. لا تكمن صعوبتها في النوتات العالية أو التحكم التقني فحسب، بل أيضًا في الحفاظ على خط لحني واسع وهادئ يبدو بلا نهاية. يجب أن يرتفع الصوت فوق الأوركسترا بتوازن وجلال ونقاء.

قام بيليني بتنقيح اللحن مرارًا وتكرارًا لتكييفه مع مغنية الأوبرا جوديث باستا. بحسب الرواي()ة، شعرت المغنية في البداية أن المقطوعة غير مناسبة لها، لكن الملحن أصرّ على دراستها. وبمرور الوقت، أصبحت هذه المقطوعة الأكثر ارتباطًا بالأوبرا.()

تحتوي أوبرا نورما أيضًا على ثنائيات نسائية مؤثرة، لا سيما أغنية "انظري يا نورما"()، حيث يتحول التوتر بين "نورما"() و"الوعد النبيل"(1831)() إلى تضامن. وعلى عكس التقاليد المسرحية التي كانت تُصوّر امرأتين تتنافسان على حب رجل، منح بيليني وروماني كلتا المرأتين عمقًا أخلاقيًا غير مألوف.

تصل النهاية إلى ذروة مأساوية استثنائية. تعترف نورما بذنبها أمام شعبها وتختار أن تُحرق على الخازوق. يتأثر بوليوني بتضحيتها، فيُحيي حبه لها ويرافقها في الموت. تتجنب الموسيقى الإثارة الرخيصة وتحوّل هلاك الشخصيات إلى شكل من أشكال التحوّل.

بعد سنوات عديدة، أدرك الملحن الألماني ريتشارد فاغنر (1813-1883)()، وهو ملحن لم يكن يميل عادةً إلى مدح الأوبرا الإيطالية، نبل وقوة نورما الدرامية. كان الملحن الإيطالي جوزيبي فيردي (1813-1901)() معجبًا بشكل خاص بألحان بيليني الطويلة، والتي وجد فيها حقيقة معبرة يصعب تقليدها.



XI: أوبرا "بياتريس دي تيندا" والقطيعة مع فيليتشي رومان؛ (1832-1833)
بعد أوبرا نورما، تلقى بيليني تكليفًا جديدًا لأوبرا لا فينيس. كانت العملية الإبداعية وراء أوبرا "بياتريس دي تيندا"()، وهي أوبرا تراجيدية من فصلين، مليئة بالصعوبات. استغرق بيليني وروماني وقتًا طويلاً للاتفاق على الحبكة، وكان كاتب النص يعمل في الوقت نفسه على تكليفات أخرى، بما في ذلك تكليف لدونيزيتي.

أدت هذه التأخيرات إلى أزمة حادة. احتاج بيليني إلى وقت للتأليف والمراجعة والتدريب، لكنه لم يتلقَّ أجزاءً من النص إلا بعد فوات الأوان. تدهورت العلاقة بين الملحن والشاعر بسرعة. تكشف رسائلهما عن نفاد الصبر والاتهامات المتبادلة وفقدان الثقة المتزايد.

عُرضت أوبرا "بياتريس دي تيندا" لأول مرة في البندقية في 16 مارس 1833()، من أداء مغنية الأوبرا والسوبرانو الإيطالية جوديثا باستا (1797-1865)() في دور البطولة. كان الاستقبال الأولي فاتراً، وإن تحسن في العروض اللاحقة. رأى بيليني أن للعمل مزايا هامة، لكن ظروف تأليفه حالت دون بلوغه وحدة الأوبرا التي تميزت بها أوبرا "السائر أثناء النوم"() أو "نورما"().

امتد الجدل إلى العلن. نشر روماني دفاعاً عن عمله، وردّ بيليني علناً. وانقطعت الصداقة بينهما. كانت الخسارة فادحة للملحن: لم يكن روماني مجرد كاتب أبيات شعرية، بل كان المتعاون الذي فهم إحساسه بالتوقيت الدرامي وحاجته إلى بناء الموسيقى انطلاقاً من الكلمات.

رغم الخلاف، سعيا في النهاية إلى المصالحة عبر الرسائل. تمنى بيليني العمل مع روماني مجدداً، لكن وفاته المفاجئة حالت دون أي تعاون آخر.


XII: الحياة الشخصية وجوديتا تورينا؛
خلال سنوات إقامته في شمال إيطاليا، حافظ بيليني على علاقة مع جوديتا كانتو تورينا (1803-1871)()، زوجة مالك الأرض فرديناندو تورينا (1794-1869)(). تطورت هذه العلاقة من خلال لقاءات سرية، ورسائل، وإقامات في منزل العائلة.

ليس من السهل تحديد مدى استقرار هذه العلاقة أو عمقها. كان بيليني عاطفيًا، ولكنه كان أيضًا محسوبًا وحريصًا على استقلاليته. لم يتزوج قط. جعلت مسيرته المهنية، وأسفاره، وحاجته الدائمة للتفاوض على مشاريع جديدة، الحياة الأسرية التقليدية أمرًا صعبًا.()

تكشف الرسائل عن رجل أكثر تعقيدًا بكثير من الصورة المثالية للملحن الكئيب. كان بيليني حساسًا وحنونًا، ولكنه كان أيضًا طموحًا، وفخورًا، ومغرورًا، ومهتمًا بمكانته الاجتماعية. كان قلقًا بشأن دخله، وسمعته، وملابسه، واستقبال كل عمل من أعماله.

لعلّ أقوى صداقاته كانت مع الملحن والمؤرخ الموسيقي والناقد الإيطالي فرانشيسكو فلوريمو (1800-1888)(). كان بيليني يُفضي إليه بنجاحاته وإحباطاته وأمراضه ومشاريعه وآراءه حول زملائه والمغنين. كان بيليني يتوق للعودة إلى كاتانيا يومًا ما مُتوشحًا بالمجد، لكنه لم يرَ صقلية ثانيةً بعد رحيله إلى نابولي.

XIII. لندن - 1833؛
بعد العرض الأول لأوبرا "بياتريس دي تيندا"()، سافر بيليني إلى لندن، ووصل إليها في نهاية أبريل 1833(). كانت أعماله الأوبرالية الرئيسية معروفة جيدًا لدى الجمهور البريطاني، واستُقبل حضوره استقبالًا يليق بشخصية عالمية شهيرة.

في مسرح الملك، حضر عروضًا لأوبرا "القرصان"()، و"السائر أثناء النوم"()، و"نورما"()، و"ساحة النجار"()، و"عائلة كابوليتي وعائلة مونتيكي"(). وقد ساهم مغنون بارزون، مثل مغنية الأوبرا الإيطالية جوديثا باستا (1797-1865)()، ومغنية السوبرانو الإيطالية جوليا غريسي (1811-1869)()، وجيوفاني باتيستا روبيني (1794-1854)()، مساهمةً كبيرة في نجاح هذه العروض.

شارك بيليني في الحياة الاجتماعية النابضة بالحياة في لندن، حيث دُعي إلى حفلات استقبال أرستقراطية والتقى بشخصيات فنية مرموقة. في عرضٍ لأوبرا "السائر أثناء النوم"() من بطولة ماريا مالبران (1808-1836)()، تأثر بيليني بشدةٍ لدرجة أنه صفق بحرارةٍ وهتف بحماسٍ من بين الجمهور. ورغم شعوره بأن الاقتباس المستخدم قد شوّه بعضًا من موسيقاه، إلا أنه أعجب بشدةٍ بأداء مالبران.

أما أوبرا "نورما"()، التي عُرضت لأول مرة في لندن في 21 يونيو 1833()، من بطولة باستا في الدور الرئيسي، فقد حققت نجاحًا باهرًا. وأكد بيليني أن موسيقاه قادرة على التأثير في جماهير مختلفة تمامًا عن الجمهور الإيطالي.

ورغم نجاحه، لم تصبح لندن مقر إقامته الدائم. ففي أغسطس، انتقل إلى باريس، حيث كان يأمل في تطوير مسيرته المهنية والتأليف لأحد أعظم المسارح الفرنسية.


xiv. باريس؛ المركز الموسيقي لأوروبا (1833-1834)؛
وصل بيليني إلى باريس في أغسطس 1833. كان يخطط في البداية للبقاء لبضعة أسابيع فقط، لكنه استقر في فرنسا.

في تلك السنوات، كانت باريس موطنًا لبعض أهم الشخصيات في الموسيقى الأوروبية: المؤلف الموسيقي والقائد الإيطالي جواكينو روسيني (1792-1868)()، والمؤلف الموسيقي البولندي فريدريك شوبان (1810-1849)()، والمؤلف الموسيقي المجري فرانز ليست (1811-1886)()، والمؤلف الموسيقي والقائد الفرنسي هيكتور بيرليوز (1803-1869)()، والمؤلف الموسيقي الإيطالي الكلاسيكي والرومانسي لويجي تشيروبيني (1760-1842)()، والمؤلف الموسيقي والقائد الألماني فرديناند هيلر (1811-1885)()، بالإضافة إلى العديد من المغنين والعازفين والكتاب والأرستقراطيين.

حافظ بيليني على علاقة ودية مع روسيني، الذي كان مقيمًا في باريس ويتمتع بنفوذ كبير في الحياة الموسيقية. ساعده روسيني على الاندماج في الأوساط الاجتماعية والمسرحية. كما ربطته صداقة بشوبان. كان كلاهما يكنّان تقديرًا كبيرًا للغناء الجميل، والعزف المتصل، والزخرفة التعبيرية. يدين أسلوب شوبان في العزف على البيانو بالكثير للتحكم في التنفس وألحان "الغناء الجميل"()، وكان عمل بيليني مرجعًا دائمًا له.

كان بيليني يتردد على الصالونات الأرستقراطية، ويحظى بالتكريم، ويتمتع بمكانة مرموقة. ومع ذلك، استمر في البحث عن مشروع مسرحي جديد. لم تُثمر المفاوضات مع أوبرا باريس نتائج فورية، لكن مسرح إيطاليا منحه فرصة تأليف عمل لفرقته المتميزة.
….
….
…. يتبع

ــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــ
Copyright © 2026
المكان والتاريخ: طوكيو ـ 09/29/26
ـ الغرض: التواصل والتنمية الثقافية
ـ العينة المستهدفة: القارئ بالعربية (المترجمة).

#أكد_الجبوري (هاشتاغ)      

---

ترجم الموضوع إلى لغات أخرى - Translate the topic into other languages

---

الحوار المتمدن مشروع تطوعي مستقل يسعى لنشر قيم الحرية، العدالة الاجتماعية، والمساواة في العالم العربي. ولضمان استمراره واستقلاليته، يعتمد بشكل كامل على دعمكم. ساهم/ي معنا! بدعمكم بمبلغ 10 دولارات سنويًا أو أكثر حسب إمكانياتكم، تساهمون في استمرار هذا المنبر الحر والمستقل، ليبقى صوتًا قويًا للفكر اليساري والتقدمي، انقر هنا للاطلاع على معلومات التحويل والمشاركة في دعم هذا المشروع.
 

كيف تدعم-ين الحوار المتمدن واليسار والعلمانية على الانترنت؟

تابعونا على:

الفيسبوك

التويتر

اليوتيوب

RSS

الانستغرام

لينكدإن

تيلكرام

بنترست

تمبلر

بلوكر

فليبورد

الموبايل