(( Death miss astronauterna Filmhِgskolan ))

(( Death miss astronauterna Filmhِgskolan ))

Yala ironisk nنr astronauterna fِrlorar produktionen film samma dag, sنrskilt nنr det Osynliga Filmskapare نr tvه vنrldsledande siffror pه en enda dag, نven om den fِrsta i Sverige, och den andra i Italien, fِra dem hur livet var pه samma linje i en kreativ och ett slut.
Det hنnde i mهndags, avled den 30 juli fِrra legendariska svenska filmregissِren Bergman nedsنnkning vid en هlder av 89 هr, tillsammans med dِd italienska regissِren Michelangelo Antonioni vid en هlder av 94 هr.
Och full av liv bهde direktِrer mycket framstهende prestationer inom film, نr Bergman betraktas som en av de viktigaste regissِrer inom filmindustrin under det senaste هrhundradet, och begravdes pه Fهrِ, Sverige, (Sheep Island) som ligger vid ضstersjِn, dنr han bott sedan sextiotalet av fِrra هrhundradet och han valde sjنlv gravar.
Den svenska filmregissِren Bergman beundrare av den sena nedsنnkning styrman italienska Michelangelo Antonioni, men han ville inte tro att Antonioni Selhq honom och gه efter mindre نn en dag av hans dِd. Bergman sade fِre sin dِd att nهgra av de filmer som Antonioni var en av de mنsterverk, medan andra var trهkiga.
"Det var en rebell och geni Antonioni. Vi har prنglat mهnga motstridiga egenskaper, liksom andra genier, dنr han har belyst den mِrka och den sista." Sarah Miles
Antonioni skriver dessa rader:
"Plِtsligt befinner jag mig i ett stort folk pه platsen, نr det ljud som kommer inte till mig frهn denna plats, men frهn andra folk hنr inte ser dem direkt, Emami dem som vandrar i tystnad, jag hِr deras rِster antingen kom frهn ett annat band, jag vet, och jag upprepade gهnger fِrbinder dessa ljud ِver landskapet nهgonstans ... det ...".
Antonioni och bekrنftar att han inte vet hur hans filmer, men den kan - och sنga - att visionerna och kنnslor ses som en efterfِljare till hans liv och hans filmer fِr en stor del av den. Men han, نr att passionen rنcker inte fِr att gِra film, har italiensk film inte tagits takt med den fِrsta vهgen av neorealismen att producera kنnslor eller passioner flytta sin publik att veta, nنr Antonioni att frهgan نr fِrknippad med det som نr utِver det, mot den erfarenhet och kunskap, idéer och visioner. Faktum نr att kontrollera och lنsa filosofiskt, intellektuellt och kulturellt.
I ett nِtskal, bekrنftar hans هsikt kنnd Antonioni: "Jag trodde inte att kategoriskt allmنnheten, och andra, det finns en person som fِretrنder allmنnheten och andra ... It s Me ... mig sjنlv."

Kan ha talat om Michelangelo Antonioni نr en modern generation av post-modern biograf i nivه med italienska film eller Vنrlden bio i allmنnhet. Har lنmnat oss sه vi lنmnar bakom oss stora framsteg i mنnsklighetens historia نr full av هngest och ِvergهngar, nنr han bevittnade i besiktningsman rester av nazism och fascism och diktatur Mussolini, en samtida med upptنckten av talanger omfatta film, har jag haft denna politiska retorik enbart rنcker att grنva djupt i minnet och medvetenheten om Antonioni, ett vittne mardrِm tunga arbetade under mنnsklig atmosfنr av andra vنrldskriget pه ena sidan och sekret av fascismen i Italien pه den andra.
Den unge mannen kommer frهn staden Rom ligger lهngt frهn Ferrari Alidrs bio, utan att hitta en annan kurs i ekonomi vid universitetet i Bologna och arbetade fِr en bank, var det i bِrjan av fyrtiotalet av fِrra seklet, och sedan Aruj som finns i insidan av ِnskan i omrهdet och den sjunde konsten in i en biograf institut finansierat av Mussolinis fascism och Aruj bِrjade skriva filmkritik i tidningen dه och film fِr att nه en ny vنndning i hans liv taxa pه italienska regissِren Roberto Rossellini, dنr hennes relation och har producerat samarbete skriftligen scenariot dنr Rossellini tillsammans skriva filmmanus ( Tillbaka pilot) 1943 och var den fِrsta Antonioni kan trycka pه fِr att gه fِr att uttrycka sina talanger skriftligen skنrmen skall kunna fِrnyas i erfarenheten Film Night Visitors, regisserad av Marcel Carne. Men de fِrsta هren, grundade under Antonioni och gav honom fart i fِrsِket Malbutt som drivs honom att gه bort i ett annat omrهde en film dokumentنrer, dنr han bِrjade skriva manus och riktning, men mycket av ِverlنggningar som inte var hans erfarenhet fِr att uppfylla sin ambition film, som bِrjade springa genom hela fِrsta lهngfilm (Diary of Love) 1950. berنttelsen om traditionella liv ovanligt lovers .. Men denna film var en indikation pه hur denna uppfattning Khalaha Antonioni av livet och samhنllet och relationer av kنrlek .. och under denna mannen var orolig och skِr och marginell relationer fهfنngliga av de kنnnetecken som bِrjar som bِrjade Antonioni som ger sig okنnda karaktنrer ofta Matjly klart efter i hans filmer " Losers »1952 och« Algadp utan Camelia »- 1953« Girlfriends 1955 film uppmنrksammade honom dنr han representerade Alianura Drago Sedan kom filmen «The Scream» 1956 Championship Aleida Valley .. och alla dessa filmer har pهgهtt i atmosfنren av borgarklassen och innebنr att en generation av unga mنnniskor som tog resultaten av fascismen och andra vنrldskriget och Makhalafth humanitنra kriser, bland annat vad som نr synliga och osynliga, inklusive det som نr inbyggd i det sjنlvklara genom individers beteende.
Men fِrskjutningen under i filmen نr Antonioni (fِr Aventora), ett نventyr i regi av هr 1959, نr ett tecken pه dess sنrdrag, men var en viktig anledning till att pه nytt lنsa Post Antonioni och faststنlldes ett nytt sنtt. Faktiskt inte bio publik och kritiker vana att titta i den hنr filmen Macahidoh .. it s boring bio denna gهng, som en kritiker skrev frهn den tiden i tidningen Frankrike, med utsikt Antonioni

Att mهlgruppen fِr filmen Aihvl Amtaallm kنnslorna hos sin publik och kanske till och framkallade upprepade gهnger sه konstigt att jaga .. val - och betraktaren lهnga montage Aihvl som ofta نr en lنmplig tidpunkt att stنnga av att en annan synvinkel, dialog, det نr nنrmast den dagliga rutinen, normal fِrnimmelser och kنnslor som lنcker pه scenen utan efterlنmnar skarp skift och direkt med tecken .. allt detta pهgick i luftrummet ekade filmfestivalen i Cannes infِr denna film.
Jag filmade berنttelsen om rytm نr ett av kنnnetecknen fِr denna nya erfarenhet, Valchksiat bor inom grنnserna fِr den borgerliga kommer upp i Italien, som blev ett producerande uppgifter av detta slag inte mjukas upp av bio, tar berنttelsen hand om Antonioni, sنrskilt konsekvenserna av nنrmare tecken mer نn ett drama montering och svهra konflikter och djup .. fِdelsen av denna film var nog fِr att fِdelsen av en filmstjنrna, har هtfِljts av Antonioni i de flesta av hans verk نr representerade (Monica Viti).
Det var dessa filmer up-to-school echoes ett viktigt globalt Filmi i vنgen fِr innovation och estetik i den sjunde konsten, en realist skola i den italienska ur atmosfنren av krig och globala krisen i det italienska samhنllet genom generering av jنttar: De Sica, Visconti, Rossellini, Pasolini och Fellini och Antonioni, var naturligtvis en viktig del av denna skola. Om den hنr skolan har betytt fِr mنnniskors liv och kriser, och detaljerna i arbetet Visconti och Rossellini ", yttrar det sig i den nya lنst myt, poesi, historia, filosofi, poesi och Alsykologgio mنnskligheten genom handlingar som att vهga, och Pasolini var mer ett uttryck fِr objektet drِmmare som bor Vsama oنndligt med verkligheten och drِmmar som de handlingar Fellini ..
Liksom upplevelsen av Antonioni trasiga kabel utslنpp och frنmmande fِr mهnga av data: kنnslan av liv och sjنlv och andra, det unika i presentationen av meningslِshet och likgiltighet fِr de personer som befinner sig under ozon kنnslomنssigt och mنnskligt.
Det var nنrvarande i hans nنsta film نr viktigt att en film Red Desert, regisserad av هr 1964, vilket utgjorde en fِrsta upplevelse fِr honom i ِvergهngen frهn svartvitt till fنrg, och vunnit honom Golden Lion Award vid filmfestivalen i Venedig. Som نr bِrjan pه en annan film i sin erfarenhet, i synnerhet som Hoyoakp fِrskjutning i vنgen fِr en av de mest filmiska upplevelser i vنrlden, franska bio med lanseringen av en ny generation regissِrer som Truffaut och Godard, Renee Allen m.fl. och detta var hans berِmda "Blue Augusti» (snapsglas), 1966, fِr att hهlla jنmna steg med en ny generation filmskapare och andra visioner av realism blandat med en ovanlig berنttande och ofta ovanliga bland filmskapare och filmen spelades in i Storbritannien, berنttar historien om en fotograf som uppvisar bredd av mode, men det tar ett borgerligt liv i ِvervakningen av nya och det finns ingen avsikt eller vetskap om att han hade upptنckt Bilder brottslighet .. och historien om Travcha men det var nog att offentligt fِrklara konsten att filmen

Sنtt och ett annat sنtt och det var tur, filmen lyckas inom rimlig tid oavsett var samtidigt har fِrtjنnat Cannes Golden T. ..
Den hنr filmen startade amerikanska fas i processen fِr Antonioni reste till USA fortsatte Stنngt film ute och film «Zabriskie Point» (1970) har flyttat frهn den italienska miljِn helt fِr att ge en annan bild och en annan sida av livet i Amerika av unga demonstranter angelنgna om att godkنnd annan i en tid nنr rock and roll milstolpe i denna medvetenhet om den kritiska, och sedan kom hans nنsta film ocksه titeln amerikanska ockupationen informatِr 1975. Vilka stjنrnor som Jack Nicholson och Maria Schneider, de tvه filmerna inte uppnهr betydande kommersiell framgهng, men mهnga av kritikerna lovade fِrra filmen en B-film klassiker pه bio vنrdig lektion och uppmنrksamhet. Tungviktare har antingen Bontoine هter till tنten i den italienska filmindustrin i livet och livet i allmنnhet, dه den italienska dنr han presenterade sin film ( identifiering av kvinnor) och under هr 1982, och dه beredd att fهnga en stroke som avverkas pه filmen arbete under ca tio هr, till 1995 dه han هtervنnde till biografen fِr att presentera sin film och bakom molnen och sedan kom hans senaste roman Eros 2002. Under denna process bussen, Houde Stنngt ett antal utmنrkelser, bland annat Guldbjِrnen Award pه filmfestivalen i Venedig 1964 fِr sin film «Red Desert", i tillنgg till Guldpalmen i Cannes 1967 fِr sin film "Blue far», dه jurypris fِr «identifiera kvinnan» 1982, Oscar i Hollywood 1995 fِr livsverk, och slutligen Guldlejonet fِr hela Closed filmfestivalen i Venedig 1997.
Chef fِr Republiken Italien Giorgio Napolitano har Rthah sنger: "Vi fِrlorade en av jنttarna pه bio i Italien, i synnerhet de som letade efter uttryck .. Skip Antonioni sitt lands grنnser och kom till vنrlden pه sitt eget sنtt, kreativ och innovativ bild av likgiltighet som visar en anda av humanitet och krنver djupa tankar Bdrama Unity ».
I en intervju beskrev en berِmd fِrfattare هr 1969 lنgenheten Antonioni i Rom som avspeglar ِvervinna tristess intellektuella i underhهllet av bekvنmligheter, men uppmنrksamheten hos den store regissِren var inriktad pه idén om social isolering och problem fِr medelklassen. En del fِrstod inte bra, eftersom den nya vنgen i produktionen inte fِljde det traditionella berنttelser utan en samling hنndelser verkar oberoende, men de نr inriktade pه en pott pه slutet. Vad irriterar en del kritiker, نr film den lهngsamma satsen av filmen och bristen pه framsteg framهt, men regissِren avsهg att fِreslه en isolering av moderna mنnniskan i presentationen tenderar att drِmma flera av hans anhنngare av den realistiska skolan som skildrar arbetarklassen, sه kineserna inte gillar hans stil nنr han besِkte Kina i en tid prنglad av Mao Zedong Zedong under kulturrevolutionen och producerat en film de sهg som anti-kommunist.


Det kallades Giovanna Melandri, minister fِr ungdom och idrott "Vi نr skyldiga honom mycket .. Har samlats in sedan bِrjan av hans filmer fram till slutet, mellan det allvarliga och det engagemang och genom en poetisk motstycke spنnnande beundran hos bهde publik och kritiker ", och Francesco Rutelli minister fِr kultur har sagt:" Vi visade en sida av historien med hans dِd i vardagen i italiensk film ».
Den italienska regissِren Michelangelo Antonioni, i produktionen av jنttarna i vنrlden bio, men genius Tarkovskij anses stِrsta direktِren i historien bio alls.
I ett ِppet brev till Antonioni titeln "visdom av konstnنren", regisserad av franska tنnkaren Roland Barthes hنlsning till denna stora artist, inklusive kritikern bevis Shawi bok "den magiska film" .. Kنre Antonioni .. Differentiera Nietzsche i att tala om mنnskliga mِnster mellan tvه personer: predikanten och konstnنr, med hنnsyn till personliga predikant, predikanter, nu har vi mycket ocksه, men konstnنren نr ِverraskande och imponerande, eftersom utsikterna fِr pengar, men inte klaga eller anklaga nهgon, eftersom han inte نr ute efter hنmnd, men du artist stهr rِrelsen i motsvarande tidshorisonter ِppna "." Det نr din film, sنrskilt efter det kalla kriget, steg fِr steg ِkad uppmنrksamhet pه vنrlden omkring dig och jag tog hand om dig sjنlv fِr varje film frهn filmerna نr pه det personliga planet, historisk upplevelse fِr dig, eller av ett gammalt problem och ange fِrsِk att formulera en ny frهga, och detta betyder fِr dig och fِr mer نn trettio هr har jag levt med dessa "fina kنnslor" inte har anvنnts som en هterspegling av konst, eller ideologisk vنgledning, men kنrnan, magneter, Ijzbk av ett konstverk till ett annat, som till innehهll och form har samma historiska betydelse fِr dig ".
Detta var filmerna Antonioni och Bergman filmer dنrmed ocksه en historia av mنnskliga erfarenheter, eller kanske fira den historiska erfarenheter alltid mنnniskan.
Under de senaste dagarna, lنmnade tvه av jنttarna i produktionen under هret, men alltid sنga lنmna organ och lنmningar och bilder av siffror som visar prov var fullt av lidande och plهga, men det var alltid triumf humanism.

- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -

Irakiska filmare
Saad Salih

Rate the article
Bad	1	2	3	4	5	6	7	8	9	10	Very good
Result : 100%							Participated in the vote : 2